张屹然作品欣赏

 梦，显然是我艺术无法摆脱的生命之重。对任何一位艺术家来说思想也许是矛盾的，两面的。一方面是在与现实生活的无限接近，另一方面又试图让自己的作品与现实拉开距离。当现实无法满足的时候，只能从作品中寻找自己的精神家园，让一种不可能成为可能，正是艺术家的用心所在。

我来自辽宁，这片土地承载了她最初的花鸟梦想。也成了我梦的来源。我常常想起童年的那些野花蜻蜓，山峦飞鸟…..这些都启发了我最本性的审美。这是纯粹而真实的。

 但真正让我的梦想定格为一幅幅画稿的还是来北京这十年，在中国艺术研究院李魁正研修班进行了系统技法的训练，让手得到了解放，也让她童年的梦想得到了释怀。也临习了很长一段时间的宋画，在对美术传统的重温和体悟的过程不断寻求适合表现自己思想感情的艺术语言，不为宋代工笔画的高度所拘，出奇出新形成自己的个性和风格。作品《静虚》是对这种绘画语言的试探，以纯净的笔触，鲜明的个性，天地微茫的诗境，在画展中有了不俗的表现。

粗笔细染

“粗笔细染”虽然讲的是写意画，对工笔画也同样适合。我的线描不会因为精细而变得死板、纤弱、缺少生命力和线条本身的美感。也没有因为纤细而缺少质感和轻重变化。为细而细的线描很难在疏密、干湿、曲直、长短的变化中表现出无限丰富的笔触层次。但相对“粗”“放”则更能把握用笔的实质。作品《南国情怀》、《种子》在两届线描展中都得到了评委的肯定，在用笔中豪放飘逸，行笔时用力有度，疾徐转折，粗放达意，有没用渲染就能表达很好的效果。

《紫气东来》对所绘物象瓷玫瑰造型熟悉的同时，用了粗细结合的线描，挥洒自如的点线。完成线描后对每一朵花瓣，每一个花枝反复渲染，形成了一个花香如梦的境界，这种对花枝的渲染，使画面达到了一种充满浓情，生命，明丽的诗境。结合西画的色彩关系，将画面的处理得有很强的视觉效果。

结束语

在后来很小品里经常会画到荷花，正如“荷风送香气，竹露滴清响”营造出画意诗境和文化意蕴，表达了浪漫含蓄的情怀。也常常会画到玉兰，用玉兰的清幽，孤傲，风骨展现了玉兰的冰清玉洁，超凡脱俗的精神

绘画是需要艺术家深挖灵魂中的灵性和心性，力求在作品中体现朴素的美，淡泊的意，文雅的气才会意有所游，神有所畅。我常常游走于春花秋草，飞鸟栖禽之间，品味着自然的真善美，也正是在用心说画，随心应变，随意而发，虽然有些技法还在实践中不断锤炼，构思的巧妙，意形的唯美，意境的悠远还是会让画在梦想这条路上越走越远……