兜底儿网名帖大全： 674 唐代 怀素 《食鱼帖》

怀素《食鱼帖》，水墨白麻纸本，手卷。尺寸：34.5×52.4CM。引首米汉雯书“翰珍”。

怀素《食鱼帖》略有破损模糊，但是“墨色浓润，神采不失”。书法高华圆润，放逸而不狂怪，笔墨精彩动人，使转灵活，提按得当，风格在真迹《苦笋帖》、宋拓本《律公帖》等之间，结字亦近宋临本《自叙帖》。亦有评者以为笔划稍嫌滞涩，枯笔中见有徐徐补描之迹，应是半临半摹之本，但勾摹技巧高超，所见只有唐摹《万岁通天帖》，能与比拟，结体笔划保持怀素书法的面目。就高古作品而言，早期摹本与真迹有同等重要的学术价值。鉴定家徐邦达先生1979年曾撰文论证此帖，学术界公认此为徐先生重要鉴定发现成果之一。《食鱼帖》经北宋人吴喆题跋，又钤有元代赵孟頫、乔篑成、张晏、张雨，明代项元汴、项笃泰、华幼武和清代何元英等收藏、鉴赏家印88方，历四朝，传千年，流传有绪，是现存怀素四件公认传世作品中的佳作，弥足珍贵，堪称国宝。

怀素食鱼贴

释文：老僧在长沙食鱼，及来长安城中，多食肉，又为常流所笑，深为不便。故久病不能多书异疏（按：此字左半已破损）还报。诸君欲兴善之会，当得扶嬴也。口日怀素藏真白。

 怀素的草书气韵生动，神采飞扬。在他的狂草作品中，常常是“唯观神采，不见五官”，满纸云烟而不知所云，但是却能感到浓郁的笔墨气息扑面而来，给人一种气势磅礴的艺术享受。王僧虔在《笔意赞》中提出：“书道之妙，神采为上，形质次之，兼之者方可绍于古人。”指出书法作品当以建立在运笔结体基础上的神采美为上。“所谓书法的神采，就是通过点画结体形式被对象化了的创造者的精神、风采”。在《怀素狂草四十二章经》中，那种飞动险绝、变化无穷的笔墨形象，引发无限的联想，如“舞”一般。“‘舞’是中国一切艺术境界的典型。中国的书法、画法都趋向飞舞”。怀素在《自叙帖》中的用笔和点画也是钢筋铁骨，如骤风狂雨，挥洒自如。窦臮《怀素上人草书歌》形容怀素狂草“涵物为动鬼神泣，狂风入林花乱起。殊形怪状不易说，就中惊躁尤枯绝”。任华《怀素上人草书歌》：“会若长鲸泼刺动海岛，欲若长蛇戌律透深草。回环缭绕相拘连，千变万化在眼前。飘风骤雨相击射，速禄飒拉动檐隙。掷华山巨石以为点，掣衡山阵云以为画。”孟郊《送草书献上人归庐山》道：“狂僧不为酒，狂笔自通天。……手中飞黑电，象外泻玄泉。万物随指顾，三光为回旋……”怀素的草书就是把握住了“神采”，纵贯整体，不拘泥于某个局部，所以表现出来的就是整篇气势磅礴、酣畅淋漓，神采奕奕、意境深远。