润祥鉴赏：中国画派与名家欣赏 1317 清 刘度

【名称】清 刘度 山水图
【年代】清代
【简介】册页，绢本，设色，纵27厘米，横20厘米。上海博物馆藏。

此册共有八开，刊出其中两开。山水图之一《溪山楼阁图》。冈阜叠起，林木茂密，左面山崖处瀑布直泻，板桥横跨，溪水潺潺，主山峥嵘突兀，烟霭弥漫，屋字隐露，虚实相生，宁静而空灵。山石轮廓线笔法曲折而短捷有力，皴法用披麻兼解索皴，富有连绵的跃动感。山水图之二《溪山雪霁图》，用三段式构图。下方近岸画老树四株，倾斜多姿。周围有柴篱屋宇及草亭；中间是浩渺的江水，渔翁戴笠披蓑船头独钓。老树墨色浓垂，白雪、红树、绿山，对比强烈，大片江水，清旷空灵。

【名称】清 刘度 白云红树图
【年代】清代
【简介】轴，绢本设色，纵159厘米，横93厘米。山东省博物馆藏。

此图以没骨法绘青绿山水。画面悬崖接天，山势奇特，云烟缭绕，流动飘渺，着色浓重、艳丽，自具特色，再现了山川恬静、奇幽的自然美景。自识“仿张僧繇白云红树图画法，甲申十月之望。刘度”。钤“刘度之印”、“叔宪”白文方印。按甲申为崇祯十七年，公元一六四四年。

《清刘度山水楼阁图册页》是一幅纸本类绘画作品，作者是刘度，现收藏于辽宁省博物馆。

刘度字叔宪，一作叔献，钱塘(今浙江杭州)人，具体生卒年月不详。其为蓝瑛的入室弟子，擅画山水，亦精通人物画和楼台界画。刘度遍摹宋、元各家名迹，楼阁亭台，构图精当，丘壑泉石，布置细密，人物刻画细致入微，被称为"十洲(仇英)之后，首屈一指"。他还师法李思训、李昭道，多作青绿山水，亦仿张僧繇的没骨山水。其明崇祯五年(1632)所作《看枫图》，现藏于日本;十二年(1639)所作八开《山水册》，现藏于上海博物馆;十七年(1644)所作大青绿山水《白云红树图》，现藏于山东省博物馆;清顺治四年(1647)所作《溪亭客话图》扇面，现藏于故宫博物院;七年(1650)所作《仿李营丘山水图》，现藏于日本大阪市立美术馆;康熙九年(1670)所作《仿赵孟頫山水》，现藏于美国克里夫兰美术馆。其代表作还有康熙十年(1671)所作《寒林话旧图》和《仿王维〈长江飞雪图〉》等。由这些作品的创作时间推测，刘度大约活动于明崇祯初年到清康熙初年。他是蓝瑛嫡传弟子中最有名的山水画家，被誉为"能过蓝者"。我们这里欣赏的《山水楼阁图》册页(见右图)，就是刘度的代表作之一。

《山水楼阁图》为纸本设色，纵28.8厘米，横15.2厘米，现藏于辽宁省博物馆。此图写冈峦叠起、山石林立、峭崖绝壁、云雾蒸腾。画作正中，主峰高耸、陡峭的崖壁处有瀑布飞流直下，在迷雾笼罩的山腰间汇成湍湍溪水。溪水沿着凹凸不平的石道蜿蜒而下，泻入碧水涟漪、明净清澈的湖中。画中主峰峥嵘突兀，烟霭弥漫，山间楼宇若隐若现，画面虚实相生、宁静空灵。山石轮廓线刻画曲折有力，皴法用笔细密工致，极为精严。山下水榭、楼阁依水而建，亭内和湖中舟上点缀以人物。近处古树高耸，黄叶灿然。看此幽山、绿崖、白云、古树，如同进入清新怡人的脱俗之境---"恍若尘区之外，别有一世界"(恽南田《南田画跋》)。能在如此小的册页上绘出这般大的气象，可见刘度绘画水平的高超。

《山水楼阁图》画法工细，色调明快，具有较强的装饰美。山间的白云不是用勾的方法表现，而是运用了晕染和留白的方法，墨色浓淡变化丰富，颇有韵味。古树苍茂，树叶或填以黄色、或点以绿色、或红绿相杂，树干双勾后均用淡墨兼赭色填涂。掩映于山间的楼阁亭台与水边的回廊水榭安排得错落有致，勾描工细而不僵滞。它们在山水的环抱中显得格外幽雅、别致。画中人物造型准确，临水亭台中的坐观者神态怡然，舟中收网的渔人也忙而不乱、轻松自在。此画无半点甜俗之气，让人有一种远离尘嚣的脱俗感。

《山水楼阁图》的左上方，作者款署:"仿李咸熙画，刘度。"下钤白文印一方。此作确如画家自题"仿李咸熙(即李成)"，如对中景山间一些树的安排似取法李成的《晴峦萧寺图》，但所用技法更多取法"武林派"的创立者蓝瑛。画中山石的勾皴和近景古树的刻画都类似蓝瑛中晚期的画风。明代末期，"浙派"殿军、"武林派"创始人蓝瑛的绘画风格在江浙地区传播很广，师法者也很多，包括明末清初刘度等人在内的画家都被称为"武林派"。由《山水楼阁图》来看，笔者认为，前人称刘度为"能过蓝者"有些过誉，称他不逊于其师可能会更准确。