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润祥鉴赏:中国画派与名家欣赏 1327 清 李因

2019-04-14 12:17:30   
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李因(1616-1685),清代女画家。字今是,又字今声,号是庵,又号龛山逸史,浙江钱塘(今杭州)人。留寓海宁。画家葛徵奇之妾。她能诗能画,善山水、花鸟,亦工芦雁。画得陈淳之法,多用水墨,苍劲无闰阁气。其夫每加以题跋,常云:“花鸟我不如姬,山水姬不如我。”可见其花鸟画在山水画之上。葛去世后,李因以卖画为生。有《竹笑轩吟草续稿》存世。传世作品有《菊石鸣禽图》、《芙蓉鸳鸯图》等。

【名称】清 李因 芙蓉鸳鸯图
【年代】清代 
【简介】纸本,墨笔,纵115厘米,横47.3厘米。现藏上海博物馆。

该画以竖构图表现池畔一隅,景致于深阔中见清逸,画的下方,几缕淡淡的游丝线勾出透明的水域,一对鸳鸯仿佛边游边聊着。画的中上部,从画外探进来的芙蓉花占了画面三分之二多,一枝俯垂,一枝上扬,俯仰之间既各得其韵,又彼此呼应;芙蓉花是用白描法淡墨勾勒而成,花朵之间的摆布迎让有序、相辅相成,毫无刻意造作之气,线条使转流畅,给人以运笔迅疾之感;叶子用没骨法点饰,大小、浓淡适宜,层次分明,墨色明透清亮,且叶筋勾勒得劲健挺拔,淡墨写出的几缕蒲草叶点缀其间,与花的团叶互为映衬,又于疏密中见丰富。水面上,两只鸳鸯相拥着游向接近水面的花,大概是雌鸳鸯嗅到了花香发出惊叫,引得雄鸳鸯回头观望,那温柔的神态充满爱意。鸳鸯的造型生动、准确,羽毛勾勒后用淡墨晕染,笔触细腻,墨分五彩,虽未着色却显现出绚丽华滋的富贵之气。纵观全画,作者以构图的疏朗与简括,笔墨的简洁与精劲,营造出花开季节游禽恬淡安闲的状态,进而通过诗画的意境传达出一种浪漫气息。同时,画面的空明与洁静,也体现出作者高超的笔墨功夫。

此画款题:“庚戌春日海昌女史李因画。”下钤“李因之印”朱文印、“今生氏”白文印。庚戌为康熙九年(公元1670年)。据记载,此画曾为近代画家吴湖帆收藏。

 

 

【名称】清 李因 菊石鸣禽图
【年代】清代 
【简介】立轴,绫本,墨笔,纵129.4厘米,横47.8厘米。旅顺博物馆藏。

此画写山坡之上的奇石旁,秋菊盛开,一枯枝高挑,其上小雀正回头顾盼,呜叫声声。画中充分体现了李因笔力雄健苍劲、水墨挥洒淋漓的特点。坡面及奇石以淡墨渲染,质感丰富。菊花写意生动,用笔酣畅。小鸟造型准确,兼工带写,笔法细致。

 

清 李因 芦雁图轴

 

清 李因 松鹰图

 

清 李因 群峰霁雪图

 

清 李因 菊鸡图

 

李因 李因 戊午(1678年)作 双燕富贵图 立轴

李因 花鸟 立轴 纸本

李因 李因 壬子(1672年)作 鸟语花香图卷 手卷

李因 幽景野趣 立轴 设色绢本

李因 水墨花鸟卷 手卷 水墨绫本

花鸟图

李因 松鼠葡萄 扇面镜框 水墨金笺

李因 四季花禽卷 手卷 水墨绫本

 李因 花卉 立轴 纸本

 李因 花鸟册 册页 水墨绫本

 

 

辛巳(1641年)作 梅雀图

 

 

菊竹 斗方 水墨金笺

 

 

蔬果

 

 

甲戌(1634)年作 四季花禽卷

 

 

落雁图

 

 

荷塘鸳鸯

 

 

花鸟

 

 

丙辰(1666)年作 蓉花白鹭

 

 

李因 松枝双栖图

 

 

李因《芙蓉鸳鸯图》

 

 

李因《牡丹图》

 

 

1669年作 松鹰

 

 

菊鸡图

 

 

花鸟

 

 

砍竹图

 

 

荷鸟图

 

 

1654年作 喜鹊迎春图

 

 

石榴八哥

 

 

荷鹭图

 

 

喜上眉梢

 

 

花卉

 

 

河塘戏趣

 

 

李因 松枝雙栖圖軸

 

 

李因 (1610-1685),字是庵,号龛山逸史,晚号今生。明末清初女诗人、画家。会稽(今浙江绍兴)人,一作钱塘(今杭州)人。早年为江浙名妓,后嫁光禄卿葛征奇为妾,在绘画上崇尚隽雅,在山水画上学习米芾、米友仁,画山水、花鸟,疏爽隽逸,毫无女子纤弱之气。亦工诗,著有《竹笑轩吟草》等,诗笔清奇,有中唐遗韵。

李因名声很大,也颇为自负,经常将自己视作唐朝的王维。李因出身贫寒,资性警敏,耽于读书,不喜修饰,常“积苔为纸,扫柿为书,帷萤为灯”,苦学成才。早年为江浙名妓,海宁人光禄卿葛征奇见到其《咏梅诗》中有“一枝留待晚春开”之句,对其才华大为赞叹,顿生倾慕之心,纳为侍妾。婚后随葛职务调动,“溯太湖、渡金焦、涉黄河、泛济水、达幽燕”,15年中几乎跑遍半个中国,仍孜孜不倦,嗜书成癖,即在旅途、车船、驴背,均不忘读书吟诗。时值明末,天下大乱,一次乘舟过宿州,兵变猝起,行李首饰尽失,独抱诗稿而逃。明崇祯十六年(1643)出诗集《竹笑轩吟草》和《续竹笑轩吟草》各一卷,共260余首,多为旅途之作,其诗笔清奇,有中唐遗韵。征奇为其诗集作序,称其诗“清扬婉妩,如晨露初桐,又如微云疏雨,自成逸品,即老宿臣公不能相下。”

李因擅墨笔山水、花鸟,颇自负,自比唐王维。山水法宋人米芾、米友仁父子,多用水墨点染,“以烟云掩映树石”,苍老无闺阁气。亦工芦雁。征奇尝坦言:“花鸟我不如姬,山水姬不如我。”其夫每加以题跋,必在画上钤以“介庵”的印章。葛征奇和李因的字号分别是“介龛”与“是庵”,“介庵”是从两人字号中各取一字而成,可见两人情感之深。

李因花鸟画以陈淳为师,尝以沉香木刻像奉之。其画多用水墨,幽淡欲绝,于形似之外求其神,在中国古代女性画家中十分难得。画不仅得陈淳之真髓,还注重师法造化,追求王维“诗中有画,画中有诗”的境界。据画史记载,李因“每遇林木孤清,云日荡漾,即奋臂振衣,磨墨汁升许,劈笺作花卉数本。”经过不懈努力,她最终在创作上避开了女画家惯有的构图小气、笔致纤弱等弊病,以潇洒随意及疏爽隽逸的艺术风貌备受时人赞许。清窦镇《国朝书画家笔录》中对李因花鸟画的评介:“水墨花鸟苍古静逸,颇得青藤(徐渭)、白阳(陈淳)遗意。所画极有笔力,无轻弱态,当时名誉甚隆,真闺阁翘楚也。”陈维崧在《妇人集》也称她:“作水墨、花鸟,幽淡欲绝。”。

清顺治二年(1645)葛征奇去世,李因35岁,此后40年中,穷困凄凉,四壁萧然,有时不能举火,以纺织为生,兼作画自给,虽历经顺治、康熙两朝,却始终以明人自居,在画中从不署清代年号。晚年仍奋发学习、写作,正如自述所谓“白发蓬松强自支,挑灯独坐苦吟诗”。其后期之诗,格调更加深沉。论者谓“沈郁抗壮,一往情深,有烈丈夫所难为者”。

 

著作有《竹笑轩吟草》、《续竹笑轩吟草》、《莲鸭图》、《秋暮书怀》等。黄宗羲曾为她作传。

现存于上海博物馆的《花鸟》卷,是李因于明崇祯七年的作品,卷末有葛征奇的题跋。李因墨笔画四时花卉,如牡丹、玉兰、月季、绣球花等,其间穿插燕子等鸟雀,构图灵活大方,树枝运笔苍劲有力,落墨为叶,花头或用墨笔写出,或单用笔勾勒出形,鸟雀也刻画的生动形象,或休憩、或跳跃、或疾飞,全画毫无女子的纤弱之气,潇洒似陈道复。因此《明画录》评其作品“苍秀入格,点染生动,大幅益佳,此闺阁而得士气者。”

名人故事编辑

《清稗类钞》载沈石友藏李因砚

沈石友尝得一小方砚,约三寸许,装以钿匣。砚背有李因像,原题词云:“手泽重看,暗回溯昔年情绪。绮楼深处,日日神仙侣。作画吟诗,笔墨生风雨。伊人去,更谁怜汝,似落花无主。昔外子戏以锥画妾貌于砚背,绝神似,箧藏十五年。今日重睹,不觉泪下,书此曲记之。”李因侧有“雪坡”印。

李因,号是庵,海宁人,工写生,适葛光禄无奇,著有《竹芙轩集》,以节著。雪坡为明代和尚,以琢砚名。庞蘖子步原韵云:“鬓影依稀,画眉犹想闲情绪。泪痕凝处,谁是同心侣?匹鸟芙蕖,一幅迷烟雨。(王吏部题李因芙蓉鹭丝画云:“寒入金塘花叶孤,非烟非雨态模糊。姚家女子丹青绝,写作芙蓉匹鸟图。姚月华小传,尝作芙蕖匹鸟也,见《妇人集》。”)漂零去,好教珍汝,休怨花无主。”石友,名汝瑾;蘖子,名树柏,皆常熟人。

 

诗作

【郊居用松陵集韵】

避世墙东住,牵船岸上居。雨分三径竹,晴曝一床书。

上坂驱黄椟,临渊网白鱼。衡门楱草遍,长者莫停车

【长安秋日】

高树秋声入梦迟,夜来风雨簟凉时。季鹰自解归来好,纵乏莼鲈也动思。

【秋江晚泊】

石尤风急泊沙湾,日落寒江鸥鹭间。秋水空明千里月,荒烟暝锁万重山。

樵歌野唱犹行路,僧寺残钟独掩关。潦倒篷窗愁客梦,漫披诗史手重删。

【寒食二首】

月落池塘野水澄,桃花雨岸挂鱼罾。冷淘寒食无烟火,古刹深山何处灯。

野岸蛙鸣隔浦听,小池春涨漾新萍。潇潇不断黄昏雨,寒食烟消鬼火青。

 

 

 

 

 

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