润祥鉴赏：中国画派与名家欣赏 1347 宋 李安忠

李安忠（公元12世纪），南宋画家。钱塘（今浙江杭州）人，生卒年不详。宋徽宗宣和（1119-1125）时为画院祗候，历官成忠郎。南渡后绍兴（1131-1162）间复职画院，赐金带。工画花鸟、走兽，尤长于“捉勒”（鹰鹘之类），《画继补遗》谓其“工画捉勒，得其鸷攫及畏避之状”。亦间作山水。马臻题其《雪岸寒鸦图》诗云：“北风万里吹石裂，古树槎桠摧朽铁，群乌哑哑如苦饥，倦飞还向空林歇。孤村荒寒得食远，日暮沙边啄残雪，回情诉意各有态，羡杀画师心更切。我尝记得天随诗，至今读之心激越，妇女衣襟便佞态，始得金笼日提挈。老乌，老乌，尔身毛羽黑离离，况复人间厌尔啼，何不飞鸣丈人屋，丈人屋头春柳绿。”

画迹有《牧羊图》，著录于《书画记》；《宜春苑训狮图》著录于《绘事备考》。传世作品有《晴春蝶戏图》，现藏故宫博物院《野菊秋鹑图》册页，绢本，设色，纵24.1厘米，横40.5厘米，藏台北故宫博物院；《鹑图》团扇相传为其所绘，藏日本东京根津美术馆。子公茂，世其家学，然不逮父。

【名称】宋 李安忠 竹鸠图
【年代】宋代
【简介】册页，绢本，设色画，尺幅：25.4×26.9公分。台北故宫博物院藏。

这幅作品虽名“竹鸠”，但画中的飞禽应为长尾灰背伯劳。伯劳类似猛禽，喜欢栖息在突出的枝头，游目四方，伺机捕食昆虫、爬虫、小型哺乳动物。画中这只独踞在竹丛、荆枝上的伯劳，如铁钩般锐利的尖喙与趾爪、坚毅笃定的眼神，透露了它绝非等闲柔弱之辈。丰实的身躯上，迷人的银灰披肩、层层披覆的背羽、长曳气派的尾羽，使它看来犹如一名风采非凡、威风凛凛的将军。

然而，由于伯劳的叫声粗杂刺耳，又习于将剩余的食物串挂于尖锐的枝桠上，状颇残忍，因此在中国传统中，罕见有恭维它的美言出现。甚至，古人还以“伯劳”鸟名称辛酸的由来：“相传周朝贤臣尹吉甫误信继室谗言，杀了前妻的爱子伯奇。伯奇化为鸟（伯劳），吉甫悔悟，便杀继室以告慰伯奇”，而认为它是种会招致噩运的鸟。

无论如何，这幅李安忠（活动于1119-1162）所作的“竹鸠”里，笔墨的精微不仅令人惊服，画中伯劳鸟凛凛慑人的风采，也令人印象深刻。李安忠在南宋画院中，是一名以善绘猛禽称能的画家，这幅是他存世作品中最具代表性的一件作品了。

 

【名称】宋 李安忠 鹑图
【年代】宋代
【简介】团扇，藏日本东京根津美术馆。

 

 

《宋李安忠晴春蝶戏图》是南宋画家李安忠所创作的一幅设色扇面画，藏于北京故宫博物院。此图中绘体态雍容华丽的凤蝶、娇小素净的粉蝶等蛱蝶15只和胡蜂1只，或平展双翼，或振翅飞舞，在明媚的春光下宛若俏丽的花团漫天绽放，形象生动地体现出“蝶戏”的创作主题。

 

《宋李安忠晴春蝶戏图》本幅无款识。钤半印一方，印文模糊不辨。原载《四朝选藻图》册，旧签题“李安忠作”。裱边钤“太上皇帝之宝”、“八征耄念之宝”。对幅有清乾隆御题七言诗一首：“蝡肖翘高复低，春园风物已昌兮。宣和画院曾经试，何未明拈逐马蹄”。钤“八征耄念之宝”、“自强不息” 等印。

在蜂、蝶的塑造上，勾勒与渲染浑然一体，先以极细而淡的线条勾勒轮廓，然后再“随类赋彩”，或以粉白、土黄多层积色，或在墨线中填重彩，晕染工细而色泽丰富，展现出蛱蝶翅翼的绚烂之美。

 

  李安忠《安居图》

在这幅《安居图》中，在河岸花卉边有两只鹌鹑正在漫步觅食，一只低头啄食，一只伫立，回头凝视远处。两只鹌鹑背部均以茶褐色羽毛为主、又有黑及赭色斑纹，腹部上是以白色的羽毛为主，还有用牡蛎壳研制成的白粉敷白羽斑点，这些都表现出鹌鹑的羽毛润泽、形体浑圆的感觉。左边的一丛菊花，盛然开放挺拔刚毅，却不失柔媚，叶子翠绿茂密。菊花以其顽强的生命力、品性的素洁高雅、色彩的绚丽缤纷、风骨的坚贞顽强和意趣的丰富多彩而倍受亲睐。李安忠把所有的情感，寄予画中表达出来。李安忠不但有着深厚的绘画功力，还饱含着对国家政局动荡不安的担心和对美好未来的向往，百姓能安居乐业。这幅作品不仅给人们带来愉悦的视觉享受外，还增添了吉祥的含意。鹌鹑在花鸟画中，常常成双出现；又因为与“安”谐音，是画里的常客。而菊与“居”音近，因此也多与鹌鹑并称，意为“安居”。 《安居图》以细腻的手法，画一栖息于河边的鹑鸟，左侧配以几簇参差错落的野花小菊。鹑鸟的羽毛刻画一丝不苟，将其蓬松柔顺的毛感表现得淋漓尽致。花草采用勾勒填色法，雅润清新，更增添了静谧的氛围。此画设色清丽雅致，笔法严谨而不乏率意，是李安忠为数不多的传世作品中的佳作精品。

 

 

 李安忠《鹑图》

流传于日本的有“杂华室印”的《鹑图》团扇，现藏日本东京根津美术馆。鹌鹑的造型生动，刻画细腻，用笔、用墨精良，赋色沉着。

 

李安忠《野菊秋鹑图》册页，绢本，设色，纵24.1厘米，横40.5厘米，台北故宫博物院藏。图绘秋天的林野里，两只体态丰圆、身披白羽的鹌鹑，相偕在土坡上漫步。一只举着头，听着风里的声响；另一只则低头，端视地上无名的草叶。坡地的一方，热热闹闹地横斜伸出野菊、荆棘、竹叶、秋草与攀附的藤萝。这幅「野菊秋鹑」图，画家用笔细腻而又深具变化，鹌鹑的毛羽、丛生的秋草，都体现了画家对自然细密的观察，属宋画中的精良之作。

 

 

在构图、技法、风格上此幅《鹑图》、《野菊秋鹑图》与《安居图》极为相似。均采用对角线的构图，画一两只鹑并配以点景的花草，是李安忠画鹑图的最大特征。坡地成对角线展开，斜坡的左上角，花竹野草荆棘丛生，明显看出借鉴了“一角半边”式的构图。画面宁静、清远，而又充满动感。

 

 

李安忠《野卉秋鹑》

《野卉秋鹑》图是一帧册页，设色 绢本，纵23厘米，横24.5厘米，现藏于台北故宫博物院。画中一对在草丛中觅食的鹌鹑，细致地描绘出丛生的花花草草和鹌鹑的美丽的毛羽。巧妙的构图显得既不迫塞，也不空虚，创造了一个不被惊扰的安逸的小世界。此画中部绘有两只鹌鹑，低头的一只似在瞬间发现了食物，昂头的一只眼神里也好像发现了目标，这一俯一仰，静中寓动，鲜明地表达了该画的主题。

 

 

李安忠《丰稔图》

李安忠《丰稔图》，立轴 设色绢本；纵 58.6 厘米，横 50 厘米。

溥儒（1896-1963）题诗堂：宋李安忠丰稔图真迹，妙品上上。李安忠，宣和画院成忠郎，绍兴间赐金带。工花鸟走兽，差高于迪。尤工捉勒、山水，传世真迹殊为罕觏。此图作秋重穗，一雀啄粒，波石溪水，四鹑栖息。一翘首仰望，作羡食状；一俯视曲水，怡然自得。其二反首互语，啧啧若有声。精神如活，生趣盎然。而赋色雄秀，笔法古朴，直可上追黄赵，迥非宋以后所可企及。平生所见安忠真迹凡三：一双鹑，旧藏御府；一鹌鹑图，为东邦根津清山庄藏物。今此帧写太平景象，布局清新，寓意颂祷，不仅尽写生之能事而已。故题为丰稔图。上左有宋内府图书印，四周项子京及其它藏印凡八，足征流传有绪，可不宝旃。岁在乙未（1955年）夏五月东游日本江户，得见名迹，真宋画之精者。以真书题记，用志墨缘。西山逸士溥儒。 钤印：溥儒、心畬、明夷 。

李安忠以画鹌鹑著称，现传很多南宋鹌鹑小品都题名为李安忠。在宋朝当时的不少花鸟画家，都喜欢画猛禽争斗之状，即所谓的“捉勒”。李安忠就是一位工于表现“捉勒”的画家，作品以写鸟兽动态为长。李安忠虽“尤工捉勒”，只可惜他的“捉勒”画一幅也没有流传下来。但从《安居图》、《鹑图》、《野菊秋鹑图》、《野卉秋鹑》、《丰稔图》等作品中可以看出，他极善于捕捉鸟禽的动态，准确地表现它们的形态、神情，同时也十分注意刻画其活动的环境，具有高超的写实技巧。其清丽静雅的意境，工写结合的技法表现，也体现出南宋花鸟画的审美精神。李安忠以格物的精神、写实的态度、精妙的笔墨，细致入微地描绘着身边的一花一草、一枝一叶，反映着飞禽走兽的生动姿态，传留给了我们一个缤纷、生动的南宋花草、鸟禽和走兽的世界。

 

【名称】雪岸寒鸦图

【年代】宋

【尺寸】195 x 118 cm

【材质】绢本 设色

宋代是我国传统山水画的高峰时期。宋太祖推翻了唐末五代之战乱，而独得天下，为了巩固自己的统治地位，他偃武修文，革新图治；太宗、真宗，又奬励文艺，人士蔚起，宋代有三百年的昌运盛世，这一时期宫廷美术全盛，画院规模齐备，名家层出不穷，佳作硕果累累。山水画最为突出，水墨格法空前发展，各种技法日趋完善，完全脱离了隋唐以来“先勾后填”之法，出现了讲究笔墨韵味的皴、擦、点、染等技法程序，造景重造化、重理性，审美亦由政教、宗教精神逐渐转向人文精神，这一时期美学著述独到、艺术思潮活跃、绘画作品精湛，是中国传统审美文化的发展源头。

 

宋代的山水画多用绢，钩勒精细，刻画严谨，用墨则层层渲染，凝重恬静。元汤垕《画鉴》云：“山水之为物，禀造化之秀，阴阳晦暝，晴雨寒暑，朝昏昼夜，随形改步，有无穷之趣；自非胸中丘壑，汪洋如万顷波者，未易摹写。”画家们深入生活，烟云供养，或隐居山林，或旷游自然，把自己对自然的感悟融入山水画创作之中，搜奇异峰峦，创穷极造化。致使宋代山水画：构图大势逼人，笔墨法度严谨，意境清远高旷。五代李成《山水诀》：“千岩万壑要低昂聚散而不同；迭（山献）层峦但起伏峥嵘而各异”。同时也指出，景物不能雷同而要变化，要有强烈的比照。“既追险绝，复归平正。”

 

而此幅画中，几棵古木参天，树木虬屈，乱藤攀援。坡石苍润，主峰凸兀，气整伟峻。土坡用笔卷动如风，枯木则中峰勾勒，寒木风骨，平正势奇，枯枝多变，壮如屈铁，气韵深厚。悬崖旷野间，寒鸦或枝头落，或成群飞舞，空中盘旋。仿佛寒鸦群的呜鸣声在山谷间回荡着，忽远忽近。气象萧疏，烟林清旷，峰峦深厚，势伏雄强。

 

这符合自然规律的山水营造特点，空间处理得当，峰峦参差，荒原空旷，土地寒瘠，老树枝枯叶散，一派萧寒景象。作者将自己的生活感悟融入到画中，笔墨法度严谨，意境清远高旷，整个布景构图均符合宋代“民族本色”的特点。

 

此幅作品又称《空山归巢图》《鸦阵图》从上面局部可以看出，为数不少的寒鸦在空中形成一个螺旋状。马臻用写实的笔法描绘了李安忠的这幅：“古树槎桠摧朽铁”，不正是这幅画中的老树吗！“群乌哑哑”、“倦飞”、“空林”、“日暮”、“残雪”，都是这一主题的文学描述，与画面呈现的主题环环相扣。我们可以推测，马氏所描绘的正是这幅佚名的宋画，应该名正言顺的归于李安忠的名下无疑。

 

 

题李安忠画雪岸寒鸦图（元·马臻）

 

北风万里吹石裂，古树槎枒摧朽铁。群乌哑哑如苦饥，倦飞还向空林歇。

 

孤村荒寒得食远，日暮沙边啄残雪。回情诉意各有态，羡杀画师心更切。

 

我尝记得天随诗，至今读之长激越。妇女衣襟便佞舌，始得金笼日提挈。

 

老乌老乌尔身毛羽黑离离，况复人间厌尔啼。何不飞鸣丈人屋，丈人屋头春柳绿。