润祥鉴赏：中国画派与名家欣赏 1457 元 孙君泽
2020-01-07 13:42:40
孙君泽（生卒年不详），元代画家，生活在14世纪，杭州人。工山水人物，宗法马远、夏圭，画风工致谨细，对明代以后浙派绘画的发展有直接的影响。他的作品广见于日本旧藏中。
【名称】元 孙君泽 雪景山水图轴
【年代】元代
【简介】绢本，着色，纵126.0厘米，横56.5厘米。东京国立博物馆藏。
【名称】元 孙君泽 山水人物图轴
【年代】元代
【简介】绢本浅设色，纵77.1、横126.4公分。国立故宫博物院。
这幅画是在这群元人画作之中，唯一能辨识出画家身份的作品。孙君泽，是十四世纪杭州地区的职业画家，画风主要学习马远。画面中，无论是对角线的构图安排、松枝拖曳的造型，还是以“斧劈皴”描绘山石的技法都是模仿自马远。不过，孙君泽所使用的皴法线条，相较于马远更为刚硬犀利和规律化，与他传世的作品《楼阁山水图》（日本静嘉堂文库藏）相近，因此可以明显分辨出来。他的画风标志了这个时代马远画派的风格特征。
本幅画的主题也具有时代上的意义。画面中红色太阳悬挂天际，山腰处弥漫烟岚，在栅栏围成的空地，一位文士恭敬地朝着太阳方向遥拜，身旁童仆一手持羽扇默念祝祷，在两人正后方，生长着象征着长寿的长松，小石上也长出两株灵芝，这些图像都与道教有关，相当程度地反映元末道教活动兴盛的文化背景。
孙君泽（生卒年不详），元代画家，生活在14世纪，杭州人。工山水人物，宗法马远、夏圭，画风工致谨细，对明代以后浙派绘画的发展有直接的影响。他的作品广见于日本旧藏中。孙君泽的山水是在继承和吸收了马、夏的画法的基础上加以发展和创造，进而形成自己风格的。
元 孙君泽 山水人物图轴 绢本浅设色 纵77.1 横126.4公分 国立故宫博物院
这幅画是在这群元人画作之中，唯一能辨识出画家身份的作品。孙君泽，是十四世纪杭州地区的职业画家，画风主要学习 马远。画面中，无论是对角线的构图安排、松枝拖曳的造型，还是以“斧劈皴”描绘山石的技法都是模仿自马远。不过，孙君泽所使用的皴法线条，相较于马远更为 刚硬犀利和规律化，与他传世的作品《楼阁山水图》（日本静嘉堂文库藏）相近，因此可以明显分辨出来。他的画风标志了这个时代马远画派的风格特征。
本幅画的主题也具有时代上的意义。画面中红色太阳悬挂天际，山腰处弥漫烟岚，在栅栏围成的空地，一位文士恭敬地朝 着太阳方向遥拜，身旁童仆一手持羽扇默念祝祷，在两人正后方，生长着象征着长寿的长松，小石上也长出两株灵芝，这些图像都与道教有关，相当程度地反映元末 道教活动兴盛的文化背景。
孙君泽《夏》、《秋》，日本嘉静堂藏
孙君泽存世作品，比较可靠的有日本嘉静堂《夏》、《秋》山水立轴一对；东京国立博物馆《雪景山水图》；美国高居翰景元斋《溪边水榭》。日本嘉静堂《夏》、《秋》山水立轴一对，应该还有《春》、《冬》两帧，如此才可以凑成四条一组。这组作品绝肖马远，置之其中，实是很难让人辨别何者为孙何者为马，由此可见孙君泽于马远所下的功夫。据说孙的界画造诣尚胜马一筹，后世浙派一脉中也几乎没有超越者，因此，这反成为辨别孙君泽作品真伪的关键。台北故宫博物院一件《山水人物》，旧传为马远之作，但班宗华依据嘉静堂《夏》、《秋》，断为孙君泽的手笔，特别是“两株松树仿佛是从嘉静堂两轴上各取一株拼合而来”，似也不无道理。
孙君泽《溪边水榭》，美国景元斋藏
元 孙君泽 雪景山水 图轴 绢本着色 纵126.0厘米 横56.5厘米 东京国立博物馆藏
（传）孙君泽《高士观眺图》 东京国立博物馆藏
孙君泽《阁楼山水》 135×76.5cm 临本144×79cm
《阁楼山水》该作在构图和笔墨表现上都具有明显的南宋山水画风格。
元 孙君泽 楼阁山水图 （対幅，秋幅） 绢本设色 纵142厘米 横59厘米 静嘉堂文库美术馆藏
“先浙派”是拟“先秦”，以及董桥的“先拉斐尔”所提出的一个假设性的说法。其实在明初之前，南宋以后，绘画史一直存在一条追踪马、夏的暗线，由于赵孟頫以及“元四家”一脉力量的过于强大，自然而然的消弱这一脉的影响，以致变得那么暗淡、那么无力，直至明初，才在原来的南宋故都杭州形成一个新的画派——浙派，以戴进、吴伟为代表。
孙君泽《夏》、《秋》，日本嘉静堂藏
在绘画史上，有相当一部分以精湛的艺术造诣模拟前辈画家在当时卓有声名，而后世却湮没无闻，更甚连其作品也难寻芳踪者，究其原因主要有二：一是，由于克肖前辈画家，被改头换面，或者迳称前代佚名之作；一是，被主流画派所摒弃，收藏、保存者寥寥。孙君泽就是其中之一，关于其人，文字记载极少，仅夏文彦《图绘宝鉴》：“孙君泽，杭人。工山水人物，学马远、夏圭。”至于作品，国内也似已绝迹，国外如日本存少数几张而已。
孙君泽《溪边水榭》，美国景元斋藏
孙君泽存世作品，比较可靠的有日本嘉静堂《夏》、《秋》山水立轴一对；东京国立博物馆《雪景山水图》；美国高居翰景元斋《溪边水榭》。日本嘉静堂《夏》、《秋》山水立轴一对，应该还有《春》、《冬》两帧，如此才可以凑成四条一组。这组作品绝肖马远，置之其中，实是很难让人辨别何者为孙何者为马，由此可见孙君泽于马远所下的功夫。据说孙的界画造诣尚胜马一筹，后世浙派一脉中也几乎没有超越者，因此，这反成为辨别孙君泽作品真伪的关键。台北故宫博物院一件《山水人物》，旧传为马远之作，但班宗华依据嘉静堂《夏》、《秋》，断为孙君泽的手笔，特别是“两株松树仿佛是从嘉静堂两轴上各取一株拼合而来”，似也不无道理。
孙君泽《雪景山水图》，东京国立博物馆藏
东京国立博物馆所藏《雪景山水图》虽然依然传承马、夏的风格，但有两点已然不同马、夏：一是，马、夏山水尺幅往往较小，少有大幅作品传世，此件堪称巨幛；一是，“宋代画家通常将他们的主题图像置于近景，而将画面其馀部分留白，意在营造清远之境。”孙君泽“则仅将画面中景留白，远景则是高大的群山。”“这样的画法，是他所模仿的宋代画作品中并不常见的。”这其实也是创新，——对传统的一种突破，体现出时代的元素。于此反观明代浙派的作品，影响自然是有目共睹的：即已然“超越了明代画家所临摹的宋画本身。”所以，以此而言称孙君泽为先浙派的代表人物是恰当而中肯的。台北故宫博物院一件定为“宋佚名《雪景图》”，班宗华将其断为孙君泽的作品，理由是这两件作品有着惊人的相似之处。而这件作品有人也断为明初宫廷画家钟礼，但班宗华还是认为“真正的作者或许更可能是孙君泽”。诚然，此画所传递出来的气息来看，与明初还是略有距离的。故班宗华的解释是：“笔触看来更为随意而未加修饰，仿佛还是一张草图”，则未必令人信服。另外，班宗华还将传为夏圭的《望梅》亦归于孙君泽名下，以其相似性而言，到不无意思。但稍见燥气，树法也与孙君泽略有不同，如果断为明人之作到似乎更为合理。况且，如确为孙君泽手迹，则构图的雷同，反到令人怀疑他的创作能力了。
（传）孙君泽《山水人物》，台北故宫博物院藏
景元斋所藏的《溪边水榭》，原来一直在中国流传，后来被“一位纽约画商在中国购得”，景元斋“则从他那里买了下来”。而此之前，这幅作品一直是被当做宋人无款的《莲塘避暑图》，或者“定位马远所作”。后来高居翰发现被遮盖的孙君泽名款，“并与现存日本的几幅孙画上的名款相一致”。因此，这是一幅较为典型的以孙君泽作品冒充宋人或马远的作品，是名画作伪的实证，于画史的研究甚有意义。
（传）孙君泽《高士观眺图》，东京国立博物馆藏
另外，日本私人收藏的《刘晨、阮肇入天台山》，上有“君泽”款。班宗华认为：“如同是从更大的一组卷轴中抽离出的一轴”，但对作者似无疑义。从构图和款的位置而言，这是一幅被割裂过的作品是毫无疑问的，但从技法和所传递出来的信息而言，归于孙君泽的名下似乎还是有些勉强。东京国立博物馆还有一帧《高士观眺图》，“是根据其风格而传为孙君泽所作的画”。（高居翰《早期中国画在日本：一个“他者”之见》）从不清晰的图片经初步观察而言，虽然颇具马、夏之风韵，但笔触稍弱，与目前可以断为孙君泽真迹的作品还是略有距离的。
宋，佚名《雪景图》，台北故宫博物院藏
（传）夏圭《望梅》，台北故宫博物院藏