展览城市：北京
展览时间：2009-04-25 ~ 2009-06-08
展览场馆：原色生活画廊
主办单位：原色生活画廊

      五味俱全-------试析五位版画家的作品

毫无疑问，2009年将是版画年。

随着当代艺术前两年的热浪，带动了版画事业的迅猛发展。当当代油画在市场上供应不求的时候，版画以数量多、价格便宜、便于携带等优势得到许多收藏家的青睐，当然这里指的是所谓的“复制版画”，然而正是“复制版画”的流行，必将推动“原创版画”的复兴，因为“原创版画”不是依附于油画而生，它是一个独立的曾经发挥过巨大作用的画种，“原创版画”无论是在技法还是在表现形式上更显现版画自身的特殊魅力。

王华祥，是一位出道很早的版画界的领军式人物，现任教于中央美术学院，单单早年的《贵州人》系列就奠定了他在版画界的地位，许多年的摸爬滚打，无论在教学上还是在当代艺术阵营里都显现他的实力，版画对于他来说更是驾轻就熟，举重若轻，其他不说，就黑白木刻本身的技法和语言来说，他无疑代表了中国版画界中青年的最高水平。

梁越是一位很早就以版画来介入当代艺术的艺术家，梁越毕业于广州美术学院版画系。早在80年代中后期，当中国大多数艺术家还不太了解丝网版画时，他已经能够熟练地用它来自由地表达了，长期以来，他一直关注着历史的变迁、城市的发展、人的身份等主题。丝网版画自由的叠加，像一个个回闪的镜头，使我们产生无限的联想，同时也能体会到梁越在原创丝网版画中的努力和贡献。他是一个勇敢的艺术实验者和探索者，他总是提出新的问题，从来不问结果，甚至不计后果。

郑学武的作品涉及到油画、丙稀画、版画、装置及行为等各个领域。他的艺术是不断地在中国文化的本土上吸取养料，是沿着中国传统文化发展过来的，并且不断的拓展和纯化自己的个人语言。最早，郑学武是以版画而出名的，而他的版画我们不能称其为版画，因为它是不可以复制的，也可以说是独幅版画。他借用了中国古代活字印刷的原理，把他的版画中的图式元素或文字随意拼版组合，构成了具有浓郁中国特色的装饰效果。郑学武这次展出的是他的丝网版画，也是他新的尝试。

刘春杰这几年最大的贡献就是利用民间资金成功地举办了三届高水准高规格的中国版画文献展。现已出版的个人画集《私想着》被评为2008年最美的书。刘春杰的版画在大与小中，他选择了小；在缤纷五彩和黑白世界中，他选择了黑白；在高雅与通俗中，他选择了通俗；在繁复与简练中，他选择了简练；在赏心悦目和批判现实中，他又选择了后者，他最珍贵的一点就是没有放弃一个知识分子对于现实社会的批判权利。刘春杰的版画既有知识分子性又有普遍的大众性，它的后现代的叙事特点，使刘春杰的艺术超越了版画界而走向当代，画种虽小，精神含量硕大。

沈敬东本来就是学版画的，毕业于南京艺术学院版画专业。有人说今年的中国当代油画的特点就是“版画化”，沈敬东也不例外。所以沈敬东的油画转化为丝网版画的时候，效果也比较突出，人物鲜明，色彩鲜明，受到大家普遍的喜爱。

虽说这是一个小型的版画展，但五位艺术家，五味俱全，等待你们------真正喜欢版画的朋友们，一同来分享吧。

参展艺术家：梁 越    王华祥     沈敬东    刘春杰     郑学武
开幕酒会：  2009年4月25日下午3：00
展览地点：  北京朝阳区酒仙桥路4号798艺术区七星西街
联系电话：  010- 84599605   010-64319816
传        真：  010- 59789606
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