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润祥鉴赏:中国画派与名家欣赏 24 (常州画派 恽寿平)

2014-06-04 15:21:20   
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            常州画派,亦称“毗陵画派”或“武进画派”,是中国画流派之一。毗陵、武进皆为江苏常州的古地名,常州画派的代表人物有北宋的居宁,南宋的于青言,元代的于务道,明代的孙龙,清代的唐于光和恽寿平等。其中祖述、徐崇嗣、赵昌的人的画法以草虫、花卉写生为主。
        常州画派的两个主要代表人物恽寿平和唐匹士,同时擅长山水和花鸟,恽南田还兼擅诗文、书法。“没骨”写生花卉画法,作为中国花鸟传统画法之一,湮没了几百年,恽寿平创造性地恢复和发扬了“没骨”写生花卉的传统,给花鸟画坛注入了新的生机,使得“勾花点叶”派末流为之一扫,赢得了众多的追随者,开创了“常州画派”。

       恽寿平(1633——1690),中国清代画家。原名格,字寿平,号南田,一号白云外史、云溪外史。创常州派,为清朝“一代之冠”。江苏毗陵(今江苏常州) 人。其父原为“复社”成员,明之后又携其参加抗清运动,兵败后父子离散,年仅十五岁的恽恪做了清军的俘虏,被总督陈锦之妻收为义子,陈锦遇刺身亡之后其随灵北归时,经灵隐寺与其父相遇,后以留寺为僧之名,父子团聚,同归故里。其崇尚气节,誓不应科举,靠卖画为生。恽寿平与“四王”、吴历并称“清初六大家”。这其中惟有恽寿平兼擅山水、花鸟;尤其是在花鸟画方面,敢于创造,从而成为清初影响较大的花鸟画家。康熙二十九年(1690年),恽寿平结束了劳碌、贫寒、悲凉的一生。其子恽念祖年方5岁,家贫不能举丧,幸得王翬、董珙、邹显吉等老友鼎力相助才得以安葬。
 
清 恽寿平 《五色芍药图》
1685年,轴,绢本设色,118.5×71.6 公分。克利夫兰美术馆。
 
清 恽寿平 《花卉图》
册页,绢本设色,27.5×43 公分。大阪市立美术馆。
 
清 恽寿平 《国香春霁图》
立轴,绢本,设色,纵103厘米,横51厘米。南京博物院藏。
 此图充分展现了恽寿平没骨花卉的技法特点,纯用色彩直接晕染而成。画家对所绘对象有极细微的体察,巧妙运用水、粉等技法,将盛开或将要盛开的花朵之姿表现的非常真切和微妙。整个画面明丽清新,色泽典雅,笔致俊逸,意境幽淡。秦祖永曾评说:“比之天仙化人,不食人间烟火,列为逸品。”
 
清 恽寿平 《荷花芦草图》
立轴,纸本,设色,纵131.3厘米,横59.7厘米。南京博物院藏。
 此画描绘了秋风萧瑟之中,一茎新荷凌空而出,盛放的花瓣娇艳动人,与凋残半枯的荷叶以及枯槁无色的莲蓬形成鲜明对比。荷花以恽寿平特有的没骨画法绘出,色调清丽冷艳,用笔洒脱飘逸,营造出一派空潆的韵味。画幅左上自题:“此帧数年前在东池上醉后涂抹,残荷离披芦草交横,略得荒汀寂寞之至,置乱纸残帙中,不知何时为书老所得,今秋偶出示,余恍然如房次律遇故物于破瓮中也。因书老索题戏为拈笔”。
 
清 恽寿平《桂花紫薇图》
台北故宫博物院藏。本幅选自《清花卉画册》,扇面分绘八月夏秋之季的花神-桂花、紫薇,花枝穿插缤纷豔丽,花瓣繁複重叠。花卉多用钩染,设色有层次变化,叶片採用没骨法,叶脉向背清晰,颇见写生之妙。画中自题“红薇晓豔,金粟秋香。”两种花卉相互竞豔,花香醉人。此图绘于南田书房-瓯香阁,此阁座落于常州白云溪畔,恽氏经年寓居并终老于此。
 
清 恽寿平《春风图》
台北故宫博物院藏。恽寿平作画兼採师法古人与写生态度。本幅选自《恽寿平摹古册》。画家自题为临宋人稿本而作。画桃红柳绿的春日即景。以具覆盖力的矿物质颜料铅粉配以胭脂,描摹灼灼怒放碧桃花的明媚鲜妍。杨柳则以对比性带有透明水感的植物性微黄汁绿色彩作为陪衬,表现早春新发芽叶的柔嫩飘逸。
 
清 恽寿平《牡丹图》
现藏台北故宫博物院,册,纸本,设色画。纵:28.5公分,横:43公分。
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