润祥鉴赏：中国画派与名家欣赏 34 （吴门画派 文徵明 中）

    文徵明（1470-1559），原名壁，或作璧，字征明。四十二岁起，以字行，更字征仲。因先世衡山人，故号衡山居士，世称“文衡山”，明代画家、书法家、文学家。汉族，长州（今江苏苏州）人。生于明宪宗成化六年，卒于明世宗嘉靖三十八年，年九十岁，曾官翰林待诏。诗宗白居易、苏轼，文受业于吴宽，学书于李应祯，学画于沈周。在诗文上，与祝允明、唐寅、徐祯卿 并称“吴中四才子 ”。在画史上与沈周、唐寅、仇英合称“吴门四家”。 

       文徵明的绘画兼善山水、兰竹、人物、花卉诸科，尤精山水。早年师事沈周，后致力于赵孟頫、王蒙、吴镇三家，自成一格。画风呈粗、细两种面貌。粗笔源自沈周、吴镇，兼取赵孟頫古木竹石法，笔墨苍劲淋漓，又带干笔皴擦和书法飞白，于粗简中见层次和韵味；细笔取法赵孟頫、王蒙，布景繁密，较少空间纵深，造型规整，时见棱角和变形，用笔细密，稍带生涩，于精熟中见稚拙。设色多青绿重彩，间施浅绛，于鲜丽中见清雅。这路细笔山水属本色画，具装饰性、抒情味、稚拙感、利家气诸特征，也奠定了“吴派”的基本特色。

文征明《雨余春树图》

款署丁卯十一月七日，文征明年三十八岁，署名文璧。时为濑石所写并补诗。

 近处有山路，坡陀叠起，古松三四，错落箫疏。茅亭前两高士策杖闲话，另一人则倚坐桥上，桥下流水淙淙，正在“耳中流水眼中山”赏心悦目的景色之中。中景平岸参差，坡脚间以巨石。岩际谷间，木桥相连，松林深处，水榭草屋六七间，游人点缀其间。远处一山崇起，顶平壁峭，皴笔不多，略见矾头，以苔点簇成小树，与山腰密林相连，山脚远处的松林淡淡化去，尽在烟中，是雨后的写景手法。全图师沈周青绿山水法，以赭石染平台山坡，以赭墨分面，再以青绿分染，使层次分明。人物林木用笔尚稚拙，为初期作品面貌。诗为：雨余春树绿阴成，最爱西山向晚明，应有人家在山足，隔溪遥见白烟生。

      明 文徵明《绿荫清话图》

     是明代书画大师文征明的代表作，现藏北京故宫博物院。
     此图为文氏细笔山水的代表作。此图秀丽柔密，画兼深远、高远两境，起首处，有两位隐士于树荫下盘坐清谈，画面中段岩壑幽深，再远处林荫遮掩露出亭阁一角。整幅构图繁密，气息闲雅恬静。左上角有文氏自题：“碧树鸣风涧草香，绿荫满地话偏长。长安车马尘吹面，谁识空山五月凉。徵明。”此图用笔稍尖，不似沈周用笔揿实，所以十分松秀，显得满纸清气，是一幅佳作。作为继沈周之后的吴派画坛领袖达五十年之久的文徵明，远师郭熙、李唐，近追元四家，师心自诣，自成一家。其早年用笔工细，画风文细恬静；中年用笔渐粗放，奔放中寓文雅劲秀之气；晚年则粗细兼具，笔墨更加苍秀。故其作品有“细文”、“粗文”之分。 
作为继沈周之后的吴派画坛领袖达五十年之久的文徵明，远师郭熙、李唐，近追元四家，师心自诣，自成一家。其早年用笔工细，画风文细恬静；中年用笔渐粗放，奔放中寓文雅劲秀之气；晚年则粗细兼具，笔墨更加苍秀。故其作品有"细文"、"粗文"之分。

此幅图为文氏细笔山水的代表作。此图秀丽柔密，画兼深远、高远两境，起首处，有两位隐士于树荫下盘坐清谈，画面中段岩壑幽深，再远处林荫遮掩露出亭阁一角。整幅构图繁密，气息闲雅恬静。左上角有文氏自题："碧树鸣风涧草香，绿荫满地话偏长。长安车马尘吹面，谁识空山五月凉。徵明。"此图用笔稍尖，不似沈周用笔揿实，所以十分松秀，显得满纸清气，是一幅佳作。

     明 文征明 《绿荫草堂图》
     立轴，纸本设色，80.5x29cm，台北故宫博物院藏。 此图绘山中村落之景，于崇山环抱中见开阔。一瀑飞泻，汇成清清池塘。村居数间皆掩映于绿荫之下。山中闲居，有客拄杖来访。其意态优容，尽显隐士风流。画上除作者自书两题外，尚有蔡羽、王宠、陆师道诸家题记。

       其画特点粗暴，粗笔有沈周温厚淳朴之风，又有细腻工整之趣；细笔取法于王蒙，取其苍润浑厚的构调，又有高雅的风采。长于用细笔创造出幽雅间静的意境，也能用潇洒、酣畅的笔墨表现宽阔的气势。画人物和水墨花卉，技法熟练，风格秀丽。画水仙多用冰白知法，花叶离披，备天然之妙。书法亦丰富多彩，造诣很高，他的字宽宽展舒和，具有温和雅尊遒的丰富。又善刻印，雅而不俗，清而有神，书画、印章均为名手。

     【名称】明 文徵明 横塘图

【年代】明代 

【简介】册页，纸本，设色，尺寸不详。北京故宫博物院藏。

 此图为文徵明所作小幅画之一，萧疏简练，格调高雅，淡逸文静。

【名称】明 文徵明 玉川图

【年代】明代

【简介】立轴，纸本，设色，纵132厘米，横34厘米。辽宁省博物馆藏。

 此图以远山横亘，平滩杂树作远景；中景则画悬崖巨峰，江帆碧水；近景中布置繁密，山石树木间屋舍俨然，板桥溪水，静中有动。全画布局精巧，用笔细谨，有工秀清苍之美。

【名称】明 文徵明 山水图

【年代】明代

【简介】扇面，纸本，设色，纵16．1厘米，横46．7厘米。中国台北故宫博物院藏。

 图中远山隐约，连绵起伏；悬崖巨壁，苍松古树，洲渚汀际，杂树成林，茂密葱郁。房屋掩于树间，一老者凝神窗外，涧泉蜿蜒，下泻入溪。格调高雅，稳重而文静，虽有“元四家”及董、米根底，却自具风貌。

【名称】明 文徵明 霜柯竹石图

【年代】明代 

【简介】立轴，纸本，墨笔，纵76．9厘米，横30．7厘米。上海博物馆藏。

 此图绘太湖叠石，旁植杂树、枯枝、修篁。画面力求自然，不作巧饰矫作之态，反映画家宁静平和的心绪。正如自题诗中所云：“书几薰炉静养神，林深竹暗不通尘。齐居见说无车马，时有敲门问药人。”柯木多用枯笔，遒劲秀拔，足见书法功力。笔墨洒脱清逸，为画家成熟之作，写于六十二岁。


 

【名称】明 文徵明 惠山茶会图

【年代】明代

【简介】纸本，设色，纵21.9cm，横67cm。北京故宫博物院藏。

本幅未署款，钤印“文徵明印”、“悟言室印”。前幅蔡羽书序，记该图作于正德十三年戊寅（1518年），时文徵明49岁。后纸蔡羽、汤珍、王宠三家书诗，顾文彬题记。

据蔡羽序记，正德十三年二月十九日，文徵明与好友蔡羽、王守、王宠、汤珍等人至无锡惠山游览，品茗饮茶，吟诗唱和，十分相得，事后便创作了这幅记事性作品。画面采用截取式构图，突出“茶会”场景，在一片松林中有座茅亭泉井，诸人冶游其间，或围井而坐，展卷吟哦，或散步林间，赏景交谈，或观看童子煮茶。人物面相虽少肖像画特征，大都雷同，动态、情致刻画却迥异，饶有生意，并传达出共通的闲适、文雅气质，反映了文人画家传神胜于写形的艺术宗旨。同时，青山绿树、苍松翠柏的幽雅环境，与文人士子的茶会活动相映衬，也营造出情景交融的诗意境界。

此图运用工笔设色法，树干、山石、坡陀的勾、擦、皴染多用中锋，参以侧锋，具行书的笔法，呈“以书入画”特色。运笔纤细，兼带拙味，如人物衣纹用高古游丝描，稳健潇洒中略见涩笔，工中兼拙。树石形态亦于精细中呈适当变形，工整而带装饰味。设色青绿、浅绛相融，山石敷以石绿，勾线、凹处加淡赭微晕，树干运赭石、藤黄间染，人物着色后线条用色复勾，整体色调于对比中见融和，呈现出清丽细致、文秀隽雅的新风格。这种小青绿的画法，继承了元代钱选、赵孟頫的山水画体，并有发展创造，树立了明代文人青绿山水画的新格。