润祥鉴赏：中国画派与名家欣赏 630 （岭南画派 赵少昂 12 ）
2017-04-09 17:05:10
1982年，中国美术家协会邀请赵少昂先生，在中国美术馆举办《赵少昂画展》，原中国美术家协会主席、著名国画家吴作人先生在《人民日报》发表《岭南巨匠——写在〈赵少昂画展〉之前》的文章，对其艺术评价得很精辟：“俯察山川品类之繁，内极思情，外周物理，自立风格。他创以硬毫刚毅之笔（赵氏作画写字均喜用长锋山马硬毫笔——作者按），溢不阿之情；而又于刚直强倔之中，蕴藉温婉，韵而不靡，工而不诡，雄秀兼至，格调双谐。于山水、人物、走兽、翎毛、花木、虫鱼，无所不能，而又以花鸟虫鱼，择精取萃，传写入微，最为人所珍爱。”他的绘画格调，用他的数枚印章甚可概括，也甚为得当：即“高蹈独往萧然自得”、“造化入笔端，笔端夺造化”、“我之为我，自有我在”。
自“二居”以撞水撞粉法创新了花鸟画以来，经过“二高一陈”的努力发展，岭南画派的花鸟画到了赵少昂灵动的画笔下，东西方观众均为之倾倒，可以说，他后期的艺术将自己的个性融化在其中，在写意与写实之间、雅与俗之间精巧地取得一种超越国界而广受欢迎的平衡，达到了出神入化、炉火纯青境界，达到了雅俗共赏的高峰。
赵少昂不但诗作得好，其书法也是一绝。当然，他不是一位诸体兼擅的书法专家，他的书法擅长，主要是诗书画合璧中题画诗的行草书写体。他的书法敛放俊爽，刚健婀娜，如急泻的山涧泉流，穿越乱石丛中激射跳跃，左冲右荡，但大势连绵一片，韵足神合，整然若画，宋代文豪欧阳修诗云：“忘形得意知者寡，不若见诗如见画”甚可形容。其书法与他的画相配，简直天然璧合，完美如一，人称“少昂体”。以他的书法写他的题画诗于画中，更加绝妙。书画同理，书法也讲求神韵的，有人说，赵少昂的画上面题写的书法好看，但看不懂。其实这需要草书知识的基础呢，欣赏书法作品，读懂所书内容，这是基本的，但不是最高层次的，品味它的神韵、美感才重要。欲传神韵，其笔画既要合于法（草书法），又超离法度，有心意既得忘形骸般的省略、简化等等，以突出整体美的表现，“少昂体”便有这妙处。
他的才华、情感和智慧都流露于笔端，在他的画里、诗作里、书法里、文章里，他的诗书画各有很深的造诣，堪称诗书画三绝。不妨看看他笔下的诗吧：
“逍遥河上自孤零，笑尽人间醉未醒；但见雨馀虹影现，不知天外几峰青。”
——雨馀虹影。
“一滴曹溪水，甘霖遍大千；性源同此洁，天际月初园。
——曩绘明月荷花赠虚云上人并题。赵少昂”。
“登临犹有沧桑感，历劫于今瞥眼间；云过无声整塔动，欲从天际摘星还。
——登巴黎铁塔。赵少昂”。
