润祥鉴赏： 中国画派与名家欣赏 1001 （京津画派 祁昆 2 ）

初以籹卖颜色得识京城名家，刻励自学。因受民初追踪宋元之风的影响，专意摹古临古，尚北宗山水，所画理法精严，笔墨精致，枯润合度。在20-40年代的北京有一定影响。

工细山水得明人遗意，又精篆刻。性喜犬，室内床上下所蓄犬无思十余头，可谓奇癖，所作山水，规模明人，而近于王翚。

作风精细清润，构图全出之正统派民国初年北京画坛以王翚为“神圣不可侵犯”，祁氏亦受影响，在学王诸诸家中堪称翘楚。但用笔略嫌拘谨板实，工稳有余，创意不足。弟子有郭传璋、梁树年等。

《祁昆松声云影图》是中国近代画家祁昆创作的一幅国画，作品创作于1936年。该作品深受传统宋元山水的影响，布局细密谨严，笔力工整稳健，意境高远幽深，颇具神韵。整幅以青绿山水技法为表现手段。收藏于中国美术馆。

这幅《松声云影》图，为祁昆晚年的精心之作。创作这样较大的尺幅，可见他当时的精力相当旺盛。自元代文人画兴盛起，青绿山水乏人间津，少见有成就者，直至20世纪的画坛仍是如此。祁昆则是中国近代绘画史上的一位难得的青绿山水画画家。像陈少梅、胡佩衡等人一样，祁昆也是"湖社"画会的重要成员。郑振铎说他的艺术"最长于青绿山水画，尤能摹似古代名作。在许多被忽视的真正的属于劳动人民的'画匠'里，他是可以代表的"。《松声云影》图的题款为:"拟仇实父笔意，丙子秋日，井西居士祁昆作于松崖精舍。"

画面有力地展现出山势巍峨，瀑布倾泻的瑰奇景象，且气韵恢弘。近处苍松峭拔，穿插取势自然有序。河水从松旁流过，有竹桥架于石坡之间。桥上一拄杖长者，其身后的童子手持古琴，正向亭中隐士走来，再加上轻云漫漫、流水潺潺，构成一幅文人雅士的唯美画卷。岸边的一片丛林延伸至远方，郁郁葱葱。远处峰壑直冲云霄，山体周围弥漫着大片雾气，和飞瀑相融一体，一派云雾升腾的意象，宛如神话般的仙境。

此图深受传统宋元山水的影响，布局细密谨严，笔力工整稳健，意境高远幽深，颇具神韵。整幅以青绿山水技法为表现手段。山石以斧劈皴法为主，苔点沉密，笔墨间处处流溢着高逸幽雅的韵致。画幅以大片留白表现山雾云气，与意脉相连的瀑流密切配合，自然点出画意。点景人物意态生动、传神精巧。不论是山石的皴染，还是树木的勾勒，皆注意位置上的经营，精细不苟，自然会让人想到北宋诸家的山水范式。画家技法的娴熟和功力的深厚于此可见-斑。

仇实父即仇英是明四家之一。祁昆的这幅作品确实带有仇英的意味，他以工整细致之笔写文人怡情山林之趣，但又较仇英画风浓重，这大概与他生活于北方有关。

祁昆(1894-1940)，字景西，号井西居士，北京人。他早年揣摩王石谷的笔墨，后工细山水追文徵明、唐六如笔意，所画山水尤显明人遗风，又能精于篆刻。祁昆主要流传的作品有《高土图》、《霜林觅句图》、《云壑听涛图》等。