润祥鉴赏：中国画派与名家欣赏 1148 明 郭诩

郭诩（1456—1532），字仁弘，号清狂道人，江西泰和人。工书画，善山水，尝遍历名山，曰“岂必谱也，画在是矣。”同时江夏吴伟、北海杜堇、姑苏沈周俱以画名，莫不延颈原交，天下竟传清狂画，风之百金。有贵人欲多得诩画，诩瞠目数屋梁不对。固索，辄跮跖狂趋，叫奡跳号去。弘治（一四八八至一五零五）中徵天中善画者，应诏京师。宸濠召与语，辄辞谢之。往依王守仁献画题诗所见志。又善杂画，信手作人物，辄有奇趣。七十三岁尚作磨镜图。他的作品传世不多，八开《杂画册》现藏上海博物馆，《琵琶行》图轴藏北京故宫博物院。

 

山水、人物，风格豪放，笔法师略，清细柔和，墨气轠然，尤是绘古人清士。题署简逸，缙绅无不重之。与吴伟齐名，为吴伟、沈周、杜堇所推重。 花鸟杂画，信手拈来，颇有奇趣。草虫书法工写兼备，其画风在明中期 别成一格。

 

郭诩的画题广泛，尤擅长山水人物、花鸟牛马。郭诩的写意画，细笔不落纤媚，粗笔不近狂率，神气淌穆，耐人玩味。

 

他的人物画，内容多为历史人物故事，采用白描手法，运笔如行云流水，不着颜色而光彩照人，有很高的艺术价值。史载“天下竞传其画，购之百金”。

如《郭诩花卉草虫画册》二本（现藏上海博物馆），一本为淡彩，一本为水墨，其中的《青蛙草蝶图》，《牛背横笛图》，都是画中精品。

郭诩作画，多有题跋，诗画结合，隽永有致，寓意纯正，具有深刻的社会意义。

如他在《漂母饭韩信图》上题诗云：“胯下谁怜大将身，良谋未遂且安贫。独嗟项羽重瞳目，不及江头一妇女”。

又据谢堃《书画所见录》记载：郭诩画一幅《镜鉴图》，上面题“此镜千金不易酬，此镜一览露九州。我欲献君置殿头，照见天下赤子皆穷愁“的诗，表现了作者对民生疾苦的关心。

 

《朱文正公像》为郭诩仅存的人像画作品，绘籹年应在明代弘治（1488-1505）年间。画中老人慈祥温和，栩栩如生。其面部及衣纹皆用淡墨线条勾出，唯有眼睛用浓墨，以使面部更为清润。领边袖沿还有头上乌纱皆施以浅墨，与衣纹勾线形成对比，准确地表现了当时的服饰特征，使人物的头部与衣饰有了呼应，老人儒雅的气质跃然纸上。淡淡的着色减弱了黑线与白纸的对比，起到了和谐有致的效果。

 

 

 

【名称】明 郭诩 杂画图
【年代】明代
【简介】册页，纸本，设色，墨笔。上海博物馆藏。

此图册绘蕉石妇婴、青蛙草蝶、青山花村、鸡冠蛱蝶、竹石秋菊、草亭钓艇、芦塘芥菜、溪山空亭等八图，每图自题七绝一首，阐发画意。此选二幅花鸟作品，一为《芦塘芥菜图》，二为《竹石秋菊图》。作者在花鸟的表现技法上更具创造性，纯用色彩绘写，色泽鲜洁而运笔简练。在笔法上，勾曳点垛染灵活飞动，毫不板滞，生物的形态栩栩如生；芥菜、竹菊等画法，也显见他水墨写意的娴熟功力。

 

【名称】明 郭诩 东山携妓图
【年代】明代
【简介】纸本墨笔，纵123.8厘米，横49.9厘米。台北故宫博物院藏。

此图是以东晋名士谢安栖隐东山的轶事为蓝本。谢安，字安石，未入仕前已名重于时，朝廷屡次征召，皆以病辞，隐居会稽之东山，放情山水，以声色自娱，每出游必携妓同行。后出仕司马，又升任宰相。在此画面上，谢安清须飘洒，气宇轩昂；三妓云发高耸，缓步随后。

 

【名称】明 郭诩 琵琶行图
【年代】明代
【简介】绢本墨笔，纵154厘米，横46.6厘米。北京故宫博物院藏。

此图运用工笔白描法，端坐的白居易和抱琵琶侧立的商女，均以细秀流畅的兰叶描勾出，比例合度，情态细致，风格清新淡雅，毫无狂态和逸笔，属于郭诩比较工细的一路画法。然亦透出画家对简逸的追求，如在情节铺叙方面省却了环境和陪衬人物，着意刻画两位主角，并突出“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”时的情态，笔简而意完。

 

【名称】明 郭诩 秤书图
【年代】明代
【简介】立轴，绢本设色，122.9×71.1cm。美国大都会博物馆藏。

 

 

虢国夫人夜游图 立轴 设色绢本

 

 

郭诩 斋居运甓 立轴

 

 

郭诩 丁亥（1527年）作 虎溪三笑 立轴

 

 

郭诩 朱子像 立轴

 

钤印：太和郭仁弘印（参见《晋唐以来书画家鉴赏家款印谱（第二册）245页编号1009郭诩第二印，台北故宫博物院，1964年出版）

题识：文公先生像。后学泰和郭诩拜写。

鉴藏印：嘉庆御览之宝、嘉庆鉴赏、石渠宝笈、三希堂精鉴玺、宜子孙、宝笈三编、显堂真鉴、蒋谷孙

说明：曾经浙江吴兴蒋谷孙（1902-1973）收藏。

按语：郭诩，字仁弘，号清狂道士，泰和人，明早中期画家。擅人物，笔势飞动，信手而成。复善山水、花卉，纵放淋漓，俱有奇趣。对浙派中后期画家影响极深。若论笔底超脱，墨渖浑厚，则张平山辈远不能与之比肩。

此图绘朱熹像，写朱文公头戴透明方巾拱手凝视前方，广额厚唇，目光坚定，面带微笑，显得安祥慈和。眉、神情极为生动。衣纹遒劲，银钩铁划，显示出画家非凡的功力。

 

郭诩自然没见过朱熹，此图或得之于宋、元旧稿，也可能想象为之，但出于对前辈大学者的仰慕，因此一改平素纵放肆恣的狂习，画得凝炼端庄，一丝不苟。不过，他笔底的雄劲力量，傲岸气度，却与我们目前能见到的郭诩其它作品气息一至，不落小家之习。那疏松细劲的胡须头发，画得轻松利落却根根都像从皮肉中长出。两眼的上睑，都有短短的一笔若不经意地划出，把对象的年龄特征在轻松一挥间画得生动传神，刻划入微。

画幅右上的隶书写“文公先生像”五字，劲硬生拙，是明代早中期隶书的特征。右下小字落款，为“后学泰和郭诩拜写。”字迹比习见的规正，但仍明显带有山谷体，特别是“泰和”二字，撇、捺舒展，与多幅郭诩落款中这二字的写法完全一致。既然是“拜写”前代大学者，画法与书写规正些是必须的也是可以理解的。

郭诩的画传世极少，此图曾经《石渠宝笈》著录，是清宫旧藏，很珍贵。

 

郭诩 五老图 立轴

 

 

郭诩 人物 立轴 纸本

 

明-郭诩绘画作品欣赏

 

 

 

纸本水墨 纵208.7厘米 横25厘米 上海博物馆藏

 

 

　　郭诩(1456―1529)，字仁宏，号清狂道人，江西泰和人。擅长画山水、人物，兼有粗笔和细笔两种面貌，他的水墨写意人物画，风格豪放与吴伟齐名。精于粗笔写意画。此画是他的出色代表作之一。画面一牛一童，用笔极为精炼，运墨更见特色，非有高深的艺术修养，实在难以达到这种境界。

 

 

明-郭诩绘画作品欣赏

 

郭诩，明早中期画家，字仁弘，号清狂，江西泰和人，与吴伟、杜堇皆有声于时，为早期浙派画家之代表人物。擅山水、人物，粗犷洒落，不羁成法。此轴所作人物，衣纹用笔劲利如行草书，顿挫徐疾，极有韵律。与山石柳枝，皆似南宋院体笔法。清狂晚年，作画更率意，笔愈粗简，墨愈淋漓，复参有文人画圆润的笔意。以此较之，此作当其壮年力学时所作。他的画传世不多，识者重之。

 

 

郭诩 （款） 醉酒图 立轴

 

 

《杂画册》明 郭诩 纸本设色

 

郭诩擅长画山水、人物，兼有粗笔和细笔两种面貌，他的水墨写意人物画，风格豪放与吴伟齐名。此图册为山水、花卉、人物集，共绘图八幅，每幅图各题七绝一首，以诗配画，抒发胸中意绪。《蕉石妇婴》图中的人物，运用白描工笔画法，女子的脸部用笔轻细柔和，形象端庄秀美；衣纹线条流畅，情调凝静，风格独具。所画的山水，笔墨滋肆，以狂逸的气势取胜。在花鸟画方面，画家的突出的创造性的成就是采用没骨法来绘写花卉草虫。

 

郭诩（传） 罗汉图 手卷

 

 

郭诩的画题广泛，尤擅长山水人物、花鸟牛马。郭诩的写意画，细笔不落纤媚，粗笔不近狂率，神气淌穆，耐人玩味。

　　他的人物画，内容多为历史人物故事，采用白描手法，运笔如行云流水，不着颜色而光彩照人，有很高的艺术价值。史载“天下竞传其画，购之百金”。

　　如《郭诩花卉草虫画册》二本（现藏上海博物馆），一本为淡彩，一本为水墨，其中的《青蛙草蝶图》，《牛背横笛图》，都是画中精品。

　　郭诩作画，多有题跋，诗画结合，隽永有致，寓意纯正，具有深刻的社会意义。

　　如他在《漂母饭韩信图》上题诗云：“胯下谁怜大将身，良谋未遂且安贫。独嗟项羽重瞳目，不及江头一妇女”。

　　又据谢堃《书画所见录》记载：郭诩画一幅《镜鉴图》，上面题“此镜千金不易酬，此镜一览露九州。我欲献君置殿头，照见天下赤子皆穷愁“的诗，表现了作者对民生疾苦的关心。

　　《朱文正公像》为郭诩仅存的人像画作品，绘籹年应在明代弘治（1488-1505）年间。画中老人慈祥温和，栩栩如生。其面部及衣纹皆用淡墨线条勾出，唯有眼睛用浓墨，以使面部更为清润。领边袖沿还有头上乌纱皆施以浅墨，与衣纹勾线形成对比，准确地表现了当时的服饰特征，使人物的头部与衣饰有了呼应，老人儒雅的气质跃然纸上。淡淡的着色减弱了黑线与白纸的对比，起到了和谐有致的效果。

 

 

明 郭诩 乞巧图

 

 

尺寸 122×64cm

题识：清狂郭诩。

钤印：郭仁弘私印

鉴藏印：诚府珍赏、种石轩、平陵狄学耕、平子偶笔、曾在董仲容处、竹痴清赏、毕泷藏书画记、毕涧飞珍藏印、狄平子心赏、狄曼农鉴藏书画印、竹痴秘玩、古味轩