润祥鉴赏：中国画派与名家欣赏 1219 五代 巨然

巨然，江宁（今南京）人。生卒不详，五代宋初画家。南唐亡，至开封为开元寺僧。善画山水，深得佳趣，知名于时。笔法师董源，早年着力刻划形象，用长披麻皴画山，山顶金画矾头，晚年逐渐趋于淡泊，追慕自然。与董源并称“董巨”，为江南山水画派重要一支。并与五代荆浩、关仝和董源并称五代至宋间四大山水画家。其作品有《夏景山居图》、《夏日山林图》、《秋江晚渡图》、《溪山渔乐图》、《云岩萧寺图》、《秀峰图》、《遥山渔浦图》等，还有《秋山问道图》、《层崖丛树图》、《万壑松风图》（现藏上海博物馆）、《烟浮远岫图》（现藏日本大阪市立美术馆）等传世。

 

【名称】五代 巨然 万壑松风图
【年代】五代
【简介】绢本，墨笔，纵：200.7厘米，横：70.5厘米。上海博物馆藏。

此图绘江南烟岚松涛，矾头重叠；深谷里清泉奔涌，溪畔浓荫森森；沿着曲折的山脊，是一片片浓密的松林，“丰”字形的松树随风摇曳，似乎能使观者感受到阵阵湿润的凉风扑面而来；沟壑里聚起团团云雾，缓缓地向上升腾；山瀑下置一水磨磨坊，溪上架一木桥，在这世外桃源里留下人间烟火。作者的构图与其他山水稍有不同，虽取全景，但不突出主峰，通过环绕着的松林将峰顶连成一个统一的整体，近、中、远三个空间层次表现得自然得体。全图的笔墨沉厚浑朴而不失腴润秀雅，天趣盎然。坡石用淡墨作长披麻皴，再以焦墨、破笔点苔，有沉郁清壮之韵。画中屋宇，以界画而成，表现了画家怀有丰富的绘画技巧。从此画的艺术风格看，当是画家的晚期作品。

 

【名称】五代 巨然 山居图
【年代】五代
【简介】绢本，墨笔，纵：67.5厘米，横：40.5厘米。日本阪斋藤氏董藏。

此图无款，亦未见历代著录，画法苍劲，笔墨厚重，层峦叠翠，叶茂林森，奇峰崛起，烟林清旷，咫尺千里。画群山丛林溪流桥杓竹篱茅舍的山居景色，笔墨松秀粗放，绘画技法以干擦为主，略施烘染，气韵潇洒，运笔自然，有山似梦雾，石如云动之感。右上钤有“天历之宝”大印，右下有明纪察司半印，可知曾为元、明内府收藏。

五代释巨然画作，传世甚尠，此山居图於二十世纪初流传到日本之后，几乎不再现身。原迹应该尚存人间，可惜藏家秘之不出。前阵子在图书馆借得内藤虎次郎所著《支那绘画史》一本，内有珂罗版印刷的山居图一幅，虽不甚大，赖得制版精良，扫描之后仍能窥得全貌。图上有元文宗“天历之宝”以及明“司印”，至迟是宋人作品。

 

 

 

【名称】五代 巨然 秋山问道图

【年代】五代

【简介】绢本，墨笔，纵：165.2厘米，横：77.2厘米。台北故宫博物院藏。

 

本图无款，以立幅构图画重重叠起的山峦，下部清澈的溪水，曲折的小路通向山中，山坳处茅舍数间，屋中有二人对坐，境界清幽，前人谓巨然之山水，善为烟岚气象，“于峰峦岭窦之外，至林麓之间，犹作卵石、松柏、疏筠、蔓草之类，相与映发，而幽溪细路、屈曲萦带、竹篱茅舍、断桥危栈，真若山间景趣也”。

 

《秋山问道图》是—幅秋景山水画。画上主峰居中，这是五代宋初的典型构图。山峰石少土多，气势显得温和厚重。与北方画派石体坚硬、气势雄强的画风，趣味完全不同。中部，山间谷地，密林之中茅屋数间，一条蜿蜒的小路，绕过柴门，通往深谷。茅屋中依稀可见一人坐于蒲团之上，右边一人侧身对坐，大约就是问道者。山高密林，寂然无声。正是谈禅论道，修身养性的极佳妙境。画面下段，坡岸曲折，树木偃仰多姿，水边蒲草，被微风吹得轻轻摇摆，多少体现出秋爽的感觉。

 

《秋山问道图》在画法上，山用淡墨长披麻皴，画出土多石少的浑厚的质感。山头转折处重叠了块块卵石（即矾头），不加皴笔，只用水墨烘染，然后，以破笔焦墨点苔，点得非常沉着利落，使整个大山气势更加空灵。顺便说一下，山水画中点苔的作用，它可以表现远处丛树、杂叶；可能表示石上青苔；也可以用它来打破一下皴法的单调，使画面更有精神，增加—种形式美。在这幅画上点苔相当成功，而且显示出巨然皴、染、点技法非常成熟。另外山顶中夹着矾头，使皴笔密中“透气”，有以虚映实的效果。当然矾头如果用得太多，则会造成景碎，破坏山的整体效果。

 

唐宋间，禅宗盛行，南方山水画派崇尚“平淡天真”。观此图，虽主峰耸立，却无坚凝、雄强之势，但见柔婉；曲山抱合处，密林丛丛，三二茅舍坐于其中，柴门洞开，引小径回旋，折入深谷；坡岸逶迤，有树木偃仰，碎石临流，蒲草迎风。令人幽情思远，如睹异境，如米芾所赞，“……岚气清润，布景得天真多……明润郁葱，最有爽气……老年平淡趣高。”“巨然山水，平淡奇绝。”巨然师董源画山用淡墨长披麻皴，层层深厚，山头转折处叠以矾头，用水墨烘染，不施皴，留白，苔点飞落，“用笔草草，近视之儿不类物象，远视则景物粲然”，整个画面气势空灵，生机流荡。

 

【名称】五代 巨然 层岩丛树图
【年代】五代
【简介】绢本，墨笔，纵144.1厘米，横55.4厘米。台北故宫博物院藏。

此画山峦起于画幅的左下角，取侧入之势。山峰层峦叠嶂，山势奇峭险峻，林中小径，曲折环绕，虚实相生，意趣深远。另外，画中勾皴兼具，笔墨秀润，深得山水之真趣。本幅无作者款印。不过有明代董其昌的题识，称此为“僧巨然真迹神品”。

 

【名称】五代 巨然 雪图
【年代】五代
【简介】立轴，绢本，水墨画。纵：103.5cm，横：52.5cm。台北故宫博物院藏。

本幅据诗塘董其昌（1555～1636）的鉴定款题，定为五代巨然所作。巨然，南唐五代画家，南唐亡为开元寺僧，工画山水，以披麻皴描绘江南景物，画风平淡天真。

本幅构图大致可分为三景，主山双峰屏立，雄巖峻险，表现出奇峰积雪，霭霭幽深的北地景致，俨然具有北宋气度，而两侧锯齿状的岩块，看似突兀奇倨，但却有增强画作张力的视觉效果。中景楼阁隐现山石间，客旅行於山径上，近景则画河岸两侧，枯枝树石。山石皴法及造型似从披麻、卷云皴而来，林木方面，松针尖挺，枯枝似郭熙蟹爪，但运笔布墨极具画家个人的特质。笔法与巨然平淡天真的江南风格有别，可能是宋人宗法李成风格之作。

此图无款，宋明时曾为宫廷收藏，画上钤有“缉熙殿宝”大印，明纪察司半印及乾隆诸收藏印。诗堂上董其昌题“巨然雪图，董其昌鉴定”。明末为王时敏，后归昆山徐氏所有，清代收入内府，表现奇峰积雪高出云表，其下坡陀冈阜松杉萧疏，山脚寒车马行旅，峰峦从上至下，全以焦墨直皴，树欹屈多之势，坡石微用卷云法，已是李郭画派风貌，故此图绘制时代已在巨然之后。

 

【名称】五代 巨然 溪山兰若图
【年代】五代
【简介】轴，绢本，水墨，185.5×57.5cm。克利夫兰美术馆藏。

 

 

 

五代 巨然 秋山问道图 绢本墨笔 165.2×77.2厘米 台北故宫博物院藏

《秋山问道图》是一幅秋景山水画，主峰居中显示出五代宋初的典型构图法。此图上部一峰高耸云霄，中部两山合抱，山麓溪畔，曲径通幽，山中林间有茅屋数间，主客端坐于堂，点出了“问道”的主题。山是典型的江南丘陵，土复石隐，圆浑厚实。山顶多“矾头”，坡石用长、短披麻皴描绘，不求奇峭而显得平和凝重。山体用淡墨烘染，而于山石之凹处以浓墨、焦墨点苔，以显现江南山水之湿润郁秀、生机流荡。笔性温和，不装巧趣。这就是董源、巨然在艺术实践中创造出来的用以描绘“淡墨轻岚”的江南山水的一整套“皴、擦、点、染”的技法。而巨然较之董源，除了在构图上汲取北派山水之密林重山，层次井然外，其笔墨也趋于粗放，长披麻皴粗而密，笔法老辣、率意，尤擅长用粗重的浓墨秃笔点苔，更彰显江南山水之植被茂盛。巨然身为僧人，其画中也处处透漏禅机，所谓“澄怀观道”也，董源《龙宿郊民图》中描绘的生民群戏群舞的场景不复再现，代之以孤独、空寂、萧瑟，幽僻的意境。此图以“秋山问道”为名，一径曲折而入，深山之中独此一家，不知何处来客，向隐居的高人“问道”，令观者肃然感觉到场景之超尘脱俗、幽深静谧，感觉到禅宗宣扬的清澈澄明的禅心与空寂温静的大自然的融合。巨然可以说是我国历史上有记载的第一个僧人大画家。

 

巨然 层岩丛树图 绢本墨笔

本幅传为五代南唐画僧巨然所作。975年，南唐后主李煜降宋，巨然随之由钟陵到开封，将江南山水风格带入北宋宫廷。这幅画虽然画层叠的峰岭，却无意表现高耸雄峻之感，而呈现江南画风一片烟岚气象的特色。

特征说明

三座山峦向上堆叠，山与树的大小比例不似〈溪山行旅图〉与〈早春图〉悬殊，右侧有小径沿着山脚迤逦而去，显得平易可亲，呈现出平淡、天真的风情。

前景墨色清淡，山石若有似无，仿佛笼罩在一层薄雾中。相传巨然曾于学士院作烟岚晓景壁画，从这幅画可以想像当时宫廷中壁画的一种类型。

山顶的石块称为「矾头」，用以表现山石坚实的质地，米芾《画史》说︰「巨然少年时多作矾头。」黄公望《写山水诀》说︰「董源小山石，谓之矾头。」是江南画派的特色之一。

山体上浑圆条畅的线条称为「披麻皴」，最适于表现江南松软的山石。饱含水分的笔触，营造出光影通透、水气氤氲的气氛，正如米芾《画史》所说︰「巨然明润郁葱，最有爽气」。

《宣和画谱》形容巨然的画︰「幽溪细路，屈曲萦带，…真若山间景趣也。」这幅画中，由前景经过中景的丛林到远处，细路小径蜿蜒深入，造成可行可游的幻觉。

巨然，五代南唐画僧，江宁人。工画山水，师承董源，擅画烟岚气象，山川高旷之景，与董源并称「董巨」，为南方山水画派之祖。南唐后主降宋，巨然随至汴京，曾为学士院的壁面绘《烟岚晓景》壁画，当时称为一绝。

 

五代南唐 巨然 萧翼赚兰亭图 台北故宫博物院藏

萧翼赚兰亭图 绢本 浅设色画轴 144.1x59.6 cm

巨然是南唐著名的画僧，师承董源，北宋初年随李后主北降至汴京，居开宝寺，曾应邀为宫廷绘制巨幅壁画。巨然此件〈萧翼赚兰亭图〉立轴，保有江南画清润、秀逸的特征，但亦见华北巨嶂山水的因子，显示入宋之后，北方的自然景观和绘画传统给予巨然新的影响。此幅作品可以让我们观察到北宋宫廷画院内绘画交流的具体情况。

特征说明

本幅的构图，强调深远和高远的设计：画面右下方为前景，前景至中景一段由Z字形河谷切割，河曲延伸至画面中央的一座寺院，造成空间深入的效果；自中景而上，层峦叠嶂，山势垂直高耸，呈V字形布列，造成高远的气势。

前景呈三角状的圆形坡石，以粗疏的披麻皴描绘土山松软的质理，延续五代董源的古老画法，可以对照董源的〈寒林重汀图〉（日本黑川古文化研究所收藏） 。

远景峭拔的山峰成拳首状，与考古发现的十世纪辽代山水挂轴〈深山棋会图〉（辽宁省博物馆收藏）的山形类似。一般认为这可能是巨然到京师之后，受到荆、关华北画风的影响。这也印证刘道醇形容巨然画「古峰峭拔，宛立风骨」的风格。

米芾形容巨然：「少年多作矾头」；刘道醇也提到巨然的山水：「于林麓间多为卵石，松柏草木，交相掩映，旁分小径，远至幽墅，于野逸之景甚备。」都可以来形容这幅画的特征。巨然是僧人，画中所呈现的是幽墅、野逸之景，无尘世繁闹之感。

 

巨然 溪山兰若图 绢本水墨 克利夫兰美术馆藏

 

巨然 雪图 绢本水墨 台北故宫博物院藏

 

巨然 万壑松风图 绢本墨笔 上海博物馆藏

 

巨然 山居图 绢本墨笔 日本阪斋藤氏董藏

 

巨然 茂林叠嶂图

 

传五代南唐 巨然 溪山林薮图 轴 台北故宫博物院藏

 

元 佚名 仿巨然山水图轴 故宫博物院藏

 

传巨然 秋山图 台北故宫博物院藏

 

 

 

巨然，生卒年不详，钟陵（今江西南昌）人。五代南唐画家，著名僧人。

早年在南京开元寺出家。南唐降宋后，随同后主李煜来到开封，居于开宝寺。

擅画山水，师法董源，专画江南山水，所画峰峦 ，山顶多作矾头，林麓间多卵石，并掩映以疏筠蔓草，置之细径危桥茅屋，得野逸清静之趣，深受文人喜爱。以长披麻皴画山石，笔墨秀润，为董源画风之嫡传，并称董巨，对元明清以至近代的山水画发展有极大影响。

 

扩展江南画派董源水墨山水画风的是他的门人——巨然。钟陵（今江西南昌），巨然是“受业于本郡（指今南京）开元寺”（刘道醇《圣朝名画评》）。大约在这个时期，巨然成为董源的门人。

北宋开宝八年（975），宋太祖赵匡胤灭亡南唐，后主李煜前往汴京（今河南开封）。南唐翰林图画院自然解体，不少画院画家被胁迫到汴京，在宋朝的翰林图画院里供职，如徐熙之孙徐崇嗣、董羽等。巨然在这种情形下从建业来到京师，居开宝寺为僧。

画名鹊起，曾为度支蔡员外作《故事》、《山水》二轴，画中“古峰峭拔，宛立风骨；又于林麓间多用卵石，如松柏草竹，交相掩映，旁分小径，远至幽墅，于野逸之景甚备。”（刘道醇《圣朝名画评》）又在宋朝的最高文化机构学士院北壁上绘制壁画，被当时的文人传为美谈，并赋诗颂之。

 

巨然在北宋期间，为谋求在北方的艺术地位，不得不效法李成之作，如仿李成的寒林山水，在构图和笔法上都略异于董源，但意趣仍是江南画。巨然的画艺远不及董源广博，专以山水为长。

巨然山水的构成，虽出自董源，但自成一格。以现存传为巨然的山水画为证，他喜作竖式构图，可能是宋初北方山水画多立轴的缘故。他的山水，于峰峦岭窦之外，下至林麓之间，犹作卵石、松柏、疏筠、蔓草等。画中幽溪细路，屈曲萦带，竹篱茅舍，断桥危栈，爽气情人。这些表现内容与董源之作大体相近。不同的是除了巨然糅入了一些北方山水画的构图外，还在于巨然的笔墨与董源相比，趋于粗放，多不作云雾迷蒙之景，但画中散发出浓重的湿润之气却不亚于董源。巨然擅长用粗重的大墨点点苔，鲜明、疏朗，长披麻皴粗而密，笔法老辣、率意。

工画山水，师承董源，但风格不同于董源秀逸奇伟。擅画江南烟岚气象和山川高旷的“淡墨轻岚”之景。南唐后主降宋，随至汴京（今河南开封），住开宝寺，在学士院绘《烟岚晓景》壁画，为时人称赞。他的一个重要特点就是在林麓间点缀卵石，玲珑剔透，清晰润泽，仿佛刚被水冲刷过一般。他的画风对后世江南山水派很有贡献，是一位有创造性的艺术家，后人把他与董源并称“董巨”，为五代、宋初南方山水画的主要流派，对后世影响很大。