由台北晟铭(UNEEC)文化教育基金会，北京今日美术馆，鹿特丹世界艺术馆和台湾美术馆与威尼斯ClaudioBuziol(克劳迪欧布几奥)基金会连手合作，推出《未来通行证---从亚洲到全球》国际大展，探索亚洲当代艺术家的创作力，和世界其他各地艺术家的创作力之间的关联。

　　此次展览呼应了第54届威尼斯国际艺术展的主题“ILLUMInations”(启发、光照与国家 )，展现了亚洲在艺术发展中，不止超越了国界，同时并成为一个新的艺术宇宙中心。该展览分为两个部分，分别于Abbazia di San Gregorio (圣格雷戈斯修道院)以及PalazzoMangilli-Valmarana(曼吉利瓦马拉那宫)两个场馆展出。

　　今日美术馆首次参与到国际性双年展中，国际著名艺术家徐冰亲自为该展览设计LOGO,该展览由著名策展人陆蓉之亲自操刀，与意大利Renzo diRenzo 、李乐共同策划，从亚洲角度出发，关注当代艺术中的被认可并凸显出来不同价值。超过100位亚洲及世界各地艺术家，提出亚洲及世界其他地区所萌芽的新美学，一个绚烂五彩的新视野。在他们适应21世纪的数字文化中，艺术家超越了派别与理论，并在此折衷的新美学中，与全球化世界产生了一种新的关系，也提示我们一个通向未来的可能性。此展览的布展方式所营造出来的“万花筒”般的视觉效果，突破美术馆“白盒子”的刻板印象。即展厅中将百余位艺术家的作品充斥在同一空间，这种超载的视觉感官经验，直接说明数字时代的阅览习惯，尤其是我们和计算机屏幕之间的密切关系。

　　《未来通行证---从亚洲到全球》建立于古老的中国哲学根基“阴与阳”;由一对互相对立又互补的观念开始，架构出一系列一分为二的组合，共享起源的概念，相互共存，互相依赖，缺一不可，而又能转换为对方。同一准则可适用于构成《未来通行证》的类似概念：东方与西方，过去与未来，阴与阳，宇宙与个体(于圣格雷戈斯修道院展出)，虚拟与现实及角色扮演(于PalazzoMangilli-Valmarana曼吉利瓦马拉那宫)展出。这些看似一分为二的概念，却在呈现作品时带来解答。《未来通行证》是不同文化、年龄、个性的汇集。大都会威尼斯，在历史上是旅人的国度，也是呈现此主题最完美的场域。

　　在两个展场里，此展览聚集了来自全世界近分成106组艺术家及艺术组合(近150位艺术家)，有些如日中天，有些蓄势待发。其中代表性艺术家有：Wim Devoice(比利时)，徐冰、张晓刚(中国)，Dieter Jung与Rolf A. Kluenter(德国)，Thukral and Tegra与Janice Devali(印度)，Ay Tjoe与Indieguerillas(Miko and Santi)(印度尼西亚)，Simone Legno aka Tokidoki(意大利)，草间弥生、村上隆与奈良美智(日本)，李东起与SEO(韩国)，Hooger T Brugge(荷兰)，Shahzia Sikander(巴基斯坦)，Grimanesa Amoros(秘鲁)，Phunk Studio(新加坡)，杨茂林(台湾)，Natee Utarit(泰国)，Gary Baseman(美国)。这些艺术家的作品采用各式各样的媒介，从绘画、互动装置、动漫、影片到雕塑，以及行为表演及肢体艺术，超越任何归门别类的企图。

　　《未来通行证---从亚洲到全球》同时也对于过去提出不断的挑战，这些当代艺术作品与其所在的历史建筑物---14世纪的圣格雷戈斯修道院及18世纪的Palazzo Mangilli-Valmarana曼吉利瓦马拉那宫---互动时，在某些时候甚至不露痕迹地融合在一起，呈现出诠释过去与未来的新可能性。

　　开幕式当晚，将有一场专属于角色扮演(Cosplay)的活动，由意大利资深角色扮演者Giorgia Vecchini主持，这场服装与扮演的结合，追求着融合虚幻与现实，融合计算机游戏或动漫创造出来的虚拟角色与真实的物质世界，结合了展场空间与扮演者的身躯。

　　在第54届威尼斯国际艺术展后，《未来通行证---从亚洲到全球》将于2011年12月移师至鹿特丹世界艺术馆，2012年4月移师至位于台中的台湾美术馆，其后继续巡回至北京的今日美术馆。同时21世纪一个全新艺术大众化概念的复合数字美术馆—— Streaming Museum也将精选《未来通行证》的作品，将当代艺术透过其遍及七大洲的户外大型屏幕以及在线美术馆(www.streamingmuseum.org)同步播送给全球观众