7月31日，由深圳市委宣传部、市文体旅游局、市文联、深圳大学共同举办的《界·限——迎大运当代版画家油画作品邀请展》在深圳大学美术馆隆重开幕。来自全国各大美院的苏新平、钟曦、宋光智、张敏杰、梁宇、罗必武、郭鉴文、王家增、李康、祝彦春和香港艺术家吴松等11位版画家的版画和油画作品在国内首次并列展示。该展览将展出到8月8日结束。

　　据策展人陈向兵介绍，版画家画油画已经成为当代艺术的一个重要现象。其中最有意思的是在上个世纪 90 年代崛起的一批中国当代艺术家中，很多后来以油画为主要媒介的艺术家并非是毕业于油画专业，而是毕业于版画专业。像徐冰、方立均、尹朝阳等等。这种奇特的“版画现象”，与版画家比较强调“技术”和“工艺”的训练，使得他们对于各种技术保持了一种开放的态度，容易与各种艺术进行对话，很多人容易转向玩摄影、玩新媒体等等。特别是现代工业的重复性制造的特点与版画的复数性美学观相对应，产生了一种可以对话的情境，而这种对话是一种境界，版画家往往在这样一种境界之中比其他艺术家更容易推陈出新。

　　记者了解到，这次展出的11位版画家，不仅在版画界获得过众多的奖项，是版画界的著名画家，在油画艺术方面也取得过耀人的成绩。如中央美术学院造型艺术学院的院长苏新平教授，获过众多国际版画金奖的中国美术学院张敏杰教授、获得第15届全国版画金奖的钟曦教授，以及在油画与版画两方面都造诣很深的著名画家梁宇。将他们的油画与版画进行并列展示，不仅可以更好地研究、展示他们的艺术成就，也很好地让中国当代艺术中的“版画现象”来一个集中式的体验与学术研讨。参展画家大多为大学教师，与大运相呼应，画展突出了大运精神——强调在深圳，在这里，也有不一样的精彩。

　　在这个展览中，我们可以发现，这些版画家的油画作品，都已不再只强调传统视觉概念与样式，不只是对现实的简单艺术再现，亦非由版画媒材组合的转化式作品，而是一个以冲破界与限，建构新的综合形式或系统来呈现的艺术创造，凸显了艺术创作具有的各种可能的开放性思维。它打破了以往在人们心目中对艺术作品形态的惯常审美与理解，体现了艺术与生活、与客观世界之间关系的反省和认知。因而，展览命名为“界·限”，有其深刻的含义。