历代名家画论：（5）顾恺之 《魏晋胜流画赞》与“迁想妙得”

顾恺之，东晋大画家, 字长康，小字虎头。约在东晋永和元年(345年)生于无锡。父顾悦之，曾任无锡县令。顾恺之自幼承父教，博学多才。曾为醒温及殷仲堪参军，义熙（105-418）初任通直散骑常侍。刘裕北伐南燕，恺之为作《祭牙（旗）文》。多才艺，工诗赋、书法，尤精绘画，尝有才绝、画绝、痴绝之称。多作人物肖像及神仙、佛像、禽兽、山水等。画人注重点睛，自云传神写照，正在阿堵（即这个，指眼珠）中。尝为裴楷画像，颊上添三毛，而益觉有神。在建康瓦棺寺绘《维摩诘像》壁画，光彩耀目，轰动一时。后人论述他作画，意存笔先，画尽意在；笔迹周密，紧劲连绵如春蚕吐丝。把他和师法他的地朝宋际探微并称顾陆，号为密体，以区别于南朝梁张僧繇、唐吴道子的疏体。著有《论画》、《魏晋胜流画赞》、《画云台山记》，其中迁想妙得、以形写神等论点，对中国画的发展有很大影响。

顾恺之的三篇画论，最早收录于唐张彦远的《历代名画记·卷第五》，其中《魏晋胜流画赞》与《论画》两篇俞剑华先生以为篇目倒置，画赞之内容应该是论画之内容，而论画之内容应该是画赞之内容。俞剑华《中国古代画论类编》第二编品评章中，在《魏晋胜流画赞》后面之按语中写道：“《历代名画记》在顾恺之传中云：‘著《魏晋名臣画赞》，评量甚多。又有《论画》一篇，皆摹写要法。’在《论画体工用拓写》中云：‘顾恺之有摹拓要法。’但是在顾恺之传后附载顾恺之著作时，却将第一篇《魏晋胜流画赞》题写为《论画》，而将《论画》之‘摹拓要法’却题写为《魏晋胜流画赞》。文不对题，自相矛盾。今为免除一误再误起见，特说明于此，并加改正。”在《历代名画记注视》<论画>条，俞剑华说：论画，依照传文及文中性质，此篇题目应为《魏晋生流画赞》，张彦远在传文中不错，在录原文时错了。

《魏晋胜流画赞》东晋顾恺之著，全书共一卷。有《津逮》本、 《画苑》本、 《学津讨原》本、《书画谱》本、《历代名画记》记载。书中主要对魏晋两代名画家卫协、戴逵等所作的二十一幅作品进行评点。内容有神话传说、历史和宗教人物画，以及山水画和走兽动物画。指出作画的难易与批评的标准，提出“生气”、“自然”、“骨法”、“神气”、“天骨”、“骨趣”、“置陈布势”、“情势”、“迁想妙得”、“巧密精思”、“天趣”等一系列绘画的主张。强调“以形写神”，达到“形神兼备”的绘画境界。为中国画论的绘画作品的评论树立了典范。

原文

凡画，人最难，次山水，次狗马，台榭一定器耳，难成而易好，不待迁想妙得也。此以巧歴不能差其品也。

《小列女》：面如银，刻削为容仪，不画生气。又插置丈夫支体，不似自然。然服章与众物既甚奇，作女子尤丽衣髻，俯仰中，一点一画皆相与成其艳姿。且尊卑贵贱之形，觉然易了，难可逺过之也。

《周本记》：重叠弥纶有骨法，然人形不如《小列女》也。

《汉本记》：李王首也，有天骨而少细美。至於龙颜一像，超豁髙雄，览之若面也。

《孙武》：大荀首也，骨趣甚奇。二婕以怜美之体，有惊据之则。著以临见妙绝，寻其置陈布势，是达画之变也。

《醉容》：作人形，骨成而制衣服幔之，亦以助神醉耳。多有骨俱，然蔺生变趣，佳作者矣。

《穰苴》：类《孙武》而不如。

《壮士》：有奔腾大势，恨不尽激扬之态。

《列士》：有骨俱，然蔺生恨意列，不似英贤之槩，以求古人，未之见也。然秦王之对荆卿，及覆大兰，凡此类，虽美而不尽善也。

《三马》：隽骨天奇，其腾罩如蹑虚，空於马势尽善也。

《东王公》：如小呉神灵，居然为神灵之器，不似世中生人也。

《七佛》及《夏殷与大列女》：二皆卫协手传而有情势。

《北风诗》：亦卫手，恐宻於精思名作，然未离南中。南中像兴，即形布施之像，转不可同年而语矣。美丽之形，尺寸之制，阴阳之数，纤妙之迹，世所并贵。神仪在心面手称其目者，玄赏则不待喻。不然，真绝夫人心之达，不可惑以众论。执偏见以拟过者，亦必贵观於明识。末学详此，思过半矣。

《清游池》：不见京镐，作山形势者，见龙虎杂兽。虽不极体，以为举势，变动多方。

《七贤》：唯嵇生一像欲佳，其馀虽不妙合，以比前诸竹林之画，莫能及者。

《嵇轻车诗》：作啸人似人啸，然容悴不似中散。处置意事既佳，又林木雍容调畅，亦有天趣。

《陈太丘二方》：太丘夷素似古贤，二方为尔耳。

《嵇兴》：如其人。

《临深履薄》：兢战之形，异佳有裁。自《七贤》以来，并戴手也。

 译文

　　凡画，人物最难，其次是山水，再次是狗和马；至于亭台、楼阁，都是有固定形态的东西，虽画起来困难，但易见成效，不一定要靠“迁想妙得”获得。这种次序，即便是精于历算之人，也不能打乱。《小列女》中，女子的面容似有恨意，但姿容刻削，没有穷尽生气；肢体画得像男子的肢体，不太自然。然而，所画的人物服饰和众物都很奇特，女子的衣饰、发髻画得很华丽。俯仰之间，一点一画，相互映发，而成其艳丽之姿，并且画中人物的尊卑、贵贱一目了然。作品水平之高，让后人难以超越。《周本纪》中，线条重叠弥纶，很有骨法，但人物形象没有《小列女》画得好。《伏羲、神农》中所画人物虽不像是今世人，但骨法奇特、美好，神情深邃、杳渺，确实有古代得道圣贤者的气质。《汉本纪》，以汉末皇帝打头，骨法虽很自然，但刻画稍显粗糙。汉高祖像，气质超豁高雄，观之如面对本人。《孙武》一画乃荀勖手笔，骨法奇特。画中二妾姿容娇美可爱，又带有惊讶的神色。如果从其能对临时所见画面做巧妙剪裁这一点来探寻构成之理，此画就算是通达了画道之变。《醉客》的创作是先将人物形象、骨骼画好后，再将衣服加在上面。这种画法有助于对醉客神态的表现。画中人物多见骨法，又有蔺相如画像的变化之数。好作品啊！《穰苴》类似于《孙武》而稍差。《壮士》有奔腾大势，但未穷尽激扬态势，未免有点儿遗憾。《列士》画得很有骨法，但蔺相如刻画得过于急烈，没有表现出人物的英贤之气。但在古画中，还未见到比这更好的作品。另外，秦王与荆轲本是敌对关系，应表现出两者水火不容的神情，但画家却将他们的神态表现得太安闲了。凡此之类，均属尽美而未尽善。《三马》中，笔法隽秀、天然而奇特，马腾跃如踏虚空，将其气势表现得极好。《东王公》中，东王公画得确实像神仙，而不像世中人。《七佛》及《夏殷与大列女》（也有《七佛及夏殷》与《大列女》一说），两幅均为卫协所画，很有情势。《北风诗》也是卫协画的。此乃构思精巧、刻画细密的名作，但未脱离南中画法。南中画法兴起之后，画坛的造型、敷色已不可与以往相提并论了。美丽之形、尺寸之制、阴阳之数、纤妙之迹，均为世人所推重；所绘人物的神情、姿容虽在画家心中，但画家又能通过画笔将其恰到好处地表现出来。画作的妙处只可意会，不可言传。如果不这样的话，那真不能表现出“心”的通达妙用。我们不可为众人之论所迷惑，而以偏见为通达，必须向见识高的明白人请教。学习的人如果知道这些道理，那就领悟到一大半了。观《清游池》，虽未见京镐，但山的形势却画得很好，也有龙虎杂兽出没。画作虽未极尽龙、虎等动物之妙，但也表现出了它们多变的动势。《七贤》中，以嵇康像画得最好。其余的人物虽与本人的形貌、神情不吻合，但和以前诸多表现“竹林七贤”题材的画相比，则超出很多。《嵇轻车诗》中，所画啸人确实像人在咆哮，但其憔悴的容颜与嵇康本人的性情不相符。作品的构思、布置都很好，而且林木画得雍容、调畅，充满了自然妙趣。《陈太丘、二方》中，陈太丘质朴的气质像古代贤人，元方、季方（太丘二子）也是如此。《嵇兴》中，嵇兴画得像其本人。《临深履薄》中，人物恭敬、谨慎的神态表现得特别好，剪裁也很得当。自《七贤》以下各图，都是戴逵画的。

解说
　　这是顾恺之现存最早、最完整的直接评论当时流传名画的文献。其评论态度严谨，具体问题具体分析，各幅画作的优、缺点交代得很清楚，评价准确、客观，对后世画论的流变产生了很大的影响。其理论成就主要表现在十个方面：

一是以难易为标准归纳画科次第；

二是主张画人物不但要尽善尽美，而且要上升到“形而上者谓之道”的最高境界；

三是主张作画时不但要处理好“心”与“物”的关系，而且要做到心手相应，对谢赫提出“六法”中的“气韵生动”、“应物象形”、“随类赋彩”有重要的指导意义；

四是强调画人物时，要与具体人物的身份、精神气质相吻合，做到形神兼备；

五是强调所用画法要有助于表现人物的神情；

六是强调构思、构图要巧妙，对谢赫“六法”中“经营位置”的提出有重要的借鉴意义；

七是强调抓住事物的本质特征进行表现，为谢赫“六法”中“骨法用笔”的提出奠定了基础；

八是主张作画要注重对“势”、“天趣”等的表现；

九是将具体作品纳入画史中进行比较、分析、评价，对后世“比较主义手法”的提出有一定的意义；

十是交代了画史中的画风新潮，如“南中像兴”等。