问：阎立本的人物画有哪些存世作品？其艺术特性是什么？

答：阎立本，唐代著名画家。约生于六百零一年，卒于六百七十三年，雍州万年（今陕西潼临县）人，曾任主爵郎中、工部尚书、右相和中书令，时有右相驰誉丹青之誉。其父阎毗，其兄立德，既有画名，又以擅长工艺、建筑工程著称。阎立本绘画师承隋代的杨契丹、郑法士、董伯仁、展子虔与其父，并上溯张僧繇而变古象今，代表了初唐中原地区的风格。

    阎立本善画台阁、车马、肖像，尤长于重大题材的历史人物画和风格画。据史料记载，其画迹见之于《历代名画记》、《唐朝名画录》、《宣和画谱》中的有六七十件，其代表作有《凌烟阁功臣图》、《秦府十八学士图》、《历代帝王图》、《萧翼赚兰亭图》、《异国来朝图》、《职贡图》和《步辇图》等。其中留传至今较为可靠的有《步辇图》、《职贡图》、《历代帝王图》和《萧翼赚兰亭图》。

    《步辇图》绢本设色，现藏故宫博物院，描写的是唐太宗李世民接见来迎娶文成公主联姻的吐蕃使臣禄东赞的情景。此图无款，卷后有宋.章直（伯益）篆书题记一段，另有米芾等人的观款。据专家鉴定，此为北宋摹本。作者以细劲的线条塑造人物形象，具有早期肖像画的特征，线条流畅，色彩艳丽而沉着，较成功地描绘了人物的神态与神情。其中人物的发式与服饰都具有初唐时的特点。

《历代帝王图》，绢本设色，现藏美国波士顿美术博物馆。作品描绘的是自汉昭帝至隋炀帝十三帝王之像。画家既注意各帝王的形象，又注意各自不同的性格特征。画中人物皆以铁线描勾画，线条匀细挺拔，布设以朱、黑、白三色对比搭配，晕染柔和，体现出南北朝人物画的脉络体系。

    传为阎立本人物画的作品还有《职贡图》和《萧翼赚兰亭图》。《职贡图》，现藏台北故宫博物院，系宋代摹本。描绘的是当时万国来朝、百蛮朝贡的情景，人物尽该毫末，备得人情。《萧翼赚兰亭图》描绘的是唐太宗派遣监察御史萧翼到会稽骗取辨才和尚宝藏之王羲之书《兰亭序》真迹的故事。存世有二本，一藏台北故宫博物院，一藏辽宁省博物馆。据专家考证，一为北宋摹本，一为南宋摹本。辽博藏本卷后有明代画家文徵明长跋，定为真迹。此卷不论从内容或形式看，都较成功地了人物的内心精神世界，呈现出各自不同的性格特征。此图从画风分析，也较符合宋.黄伯思《东观余论》中所说的博陵之笔缜细和米芾《画史》中陈述的皆着色而细的记载。据此，这幅作品虽定为宋人摹本，但以此来衡量阎立本的艺术成就，以及鉴赏中唐以后的人物画风格，有一定的参考价值。

问：为什么称吴道子为画圣？曹衣出水，吴带当风说的是什么？

答：吴道子，又名道玄，何南阳翟（今河南禹县）人。生卒年代不详，其创作活动时期约在玄宗开元、天宝（七百一十三――七百五十一）年间。是继阎立本之后的最著名的画家。

    吴道子被称为画圣，最早出现在张彦远的《历代名画记》中，他称誉道：国朝吴道玄，古今独步，前不见顾陆，后无来者……吴宜为画圣。到了北宋，郭若虚又在《图画见闻志》中说：吴生之作，为万世法，号曰'画圣'，不亦宜哉！直至元代，夏文彦也赞道：笔法超妙为百代画圣。于此可见，吴道子在中国画坛上有如此高的地位，实与他在绘画创作上的贡献及其独特的风格有关。而曹衣出水，吴带当风也即是指吴道子等人在艺术上的独创性与重大影响。

    曹衣出水，吴带当风主要是指古代人物画中衣服褶纹的两种不同的表现方式。一种笔法刚劲稠叠，所画人物衣衫紧贴身上，犹如刚从水中出来一般；一种笔法圆转飘逸，所绘人物衣带宛若迎风飘曳之状。而曹衣出水，吴带当风中所指的曹、吴又有两种不同的说法，一说曹为曹仲达，吴为吴道子；一说曹为曹不兴，吴为吴暕。曹不兴为三国时吴国吴兴人，又名弗兴。擅长画龙、马、虎及人物，画史有误墨于素，因势成蝇的传说。吴暕为南朝宋代人，擅长画佛像罗汉，时享盛誉。而曹衣出水，吴带当风一般多指曹仲达和吴道子。

    曹仲达，北齐人，以画梵像著名，其画风在绘画史上有较大影响。素有曹家样 之誉，其画衣衫褶纹被人们称作曹衣出水。

    吴道子是一位山水、人物、花鸟、器物都能的画家，其人物画影响更大。他早年行笔线纹较细，中年落笔磊落多变，有如莼菜条。这种兰叶般的有粗细变化的笔线，富有律动感与节奏的变化，使所绘物像具有运动式的立体感。在敷色上，还创立了不施重彩，仅以淡赭轻涂，而注重线条造型本身的韵味，达清逸简淡的韵致，帮画史称为吴装。更可贵的是，吴道子这种创造性的线条一是从现实生活中得来，另外又是自己富有情感变化在绘画创作中的反映。

    遗憾的是，像吴道子这样的大画家，其画迹在今天已难以找到。据传《送子天王图卷》是他的作品，现藏日本，卷尾有五代曹仲玄的跋文，称是吴生之作。此作画风虽与唐人相似，然其线条似兰叶描而非似莼菜条，且严谨有余而磊落豪放不足，故专家一般定为宋摹本。

    总之，人物画自吴道子之后，其笔墨线条已有较大发展，这正如苏东坡所说：画至吴道子，古今之变，天下之能事毕矣。