首页 > 润祥鉴赏 >

润祥鉴赏:中国画派与名家欣赏 19(湖州竹派 徐渭 )

2014-05-02 15:39:11   
如果手机转码版网页观看效果不好,请点击左上角的“原网页”进入原始网页查看
收藏  分享到:
查看原图
       徐渭(1521-1593年),明代杰出书画家、文学家书法家,戏曲家。初字文清,改字文长,号天池、又号青藤道人、田水月等。浙江山阴(今绍兴)人。自幼聪慧,文思敏捷。且胸有大志。参加过嘉靖年间东南沿海的抗倭斗争和反对权奸严嵩,一生遭遇十分坎坷,可谓“落魄人间”。最后入狱七、八年。获释后,贫病交加,以卖诗、文、画糊口,潦倒一生。他中年学画,继承梁楷减笔和林良、沈周等写意花卉的画法,故擅长画水墨花卉,用笔放纵,画残菊败荷,水墨淋漓,古拙淡雅,别有风致。兼绘山水,纵横不拘绳墨,画人物亦生动,其笔法更趋奔放、简练,干笔、湿笔、破笔兼用,风格清新,恣情汪洋,自成一家,形成“青藤画派”。他自己尤以书法自重。自称“吾书第一、诗二、文三、画四”。袁宏道等称赞他的书法“笔意奔放”,“苍劲中姿媚跃出”,“在王雅宜、文征仲之上。与解缙、杨慎并称“明代三大才子”。清代郑板桥对徐文长非常敬服,曾刻一印,自称“青藤门下走狗”。

明 徐渭 《菊竹图》
立轴,纸本,墨笔,纵90.4厘米,横44.4厘米。辽宁省博物馆藏。
图写菊花昂立,菊叶垂聚,花朵簇拥,生机勃勃。菊叶以大笔刷写,挥洒自如。旁依修竹,竹梢低垂,与菊花相呼应,饶有趣味。竹叶用笔潇洒。菊、竹下端衬以叶草,清姿逸态,淋漓尽致。笔墨干湿浓淡相宜相辅,一气呵成,韵味隽永。
 
徐渭 《竹石图》
立轴 纸本 墨笔 纵122厘米 横38厘米
此图画雨竹,作者抓住雨中竹石的湿润形态,以一枝饱蘸水墨之笔,在半生的纸上,用娴熟的草书笔法尽情挥写,充分显示出驾驭水墨技巧的水平,特别是那块以淡墨染面,以浓墨积阴的石头,确有玲珑剔透的效果,不愧为徐渭的佳作。该幅泼墨写丛竹数竿,笔法恣肆,水墨淋漓,状雨中之竹。卷末以淡墨画幼竹数竿,尤为可爱。
 
 明 徐渭 《花竹图》
【简介】轴,纸本,水墨画,纵:337.6公分,横:103.5公分。现藏台北故宫博物院
本幅以水墨图绘竹石与花卉,根据他自己的题款,应该有十六种花,请大家清点一下是否正确。画中以微细多样的墨色变化,大笔刷出石面,双钩白描画竹,画花的笔法则快速恣肆,时见晕染与水墨流动,但墨调层次变化很多,画面活泼热闹而有生意。对画家而言,笔情墨趣的表现显然比精细描绘景物更为重要。
 
明 徐渭 《雪竹图》
轴、水墨绢本、 尺寸:119*77  释文:天池山人徐渭戏抹。铃印:徐渭、佛寿、文长、青藤道士 
鉴藏印:河北梁清标鉴藏印、蕉林鉴定为梁清标藏印;高氏江村草堂珍藏书画之印为高士奇鉴藏印;唐翰题审定记为唐翰题鉴藏印;庞莱臣珍赏印为虚斋主人庞元济鉴藏印。  
本幅《雪竹》是足以谓为徐渭画竹的代表作,亦是中国水墨花鸟画作品的高峰。徐渭先生的大写意是从笔墨翻飞、摇曳狂舞中见神采的!先从山石的画法体会,徐先生侧锋铺毫往下一刷,然后墨就干了!是否可以听见“唰”一声?蘸墨后中锋顺而下,转腕又侧锋铺毫做顿;蘸墨,侧锋铺毫,向上顿挫做冲;再蘸墨,逆锋入纸下写做提、转、拧、扭等;此处徐先生情绪高涨,行笔速度渐快,各种动作无不喷与勃发,尤其两勾,真神来之笔也!此处山石之质感陡然呈现。蘸墨,顿、提逶迤前行,末笔刷出飞白作结。再看其竹竿、竹枝及叶;观其干,仿如耳边风声丝丝作响,除生节处略作顿笔外,不见稍歇片刻,一墨到底,不蘸二笔。其枝若钢丝铁线,细劲有力,其叶极尽用笔变换之能事,中锋侧锋并用,扫刷点厾尽兴而致。此图构图左侧为乌云密布之下,危石将倾,二老干凌然不屈,其寓意不言自明:取传统喻意中以竹象征节操的习惯,置雪、石的袭击与压迫之中,强调自我与外力相对抗的态度,表达愤世疾俗的情怀。此图之中的用笔之扭结怪异,不同常俗,正是徐渭个人独特个性使然。当然,这与传统的画竹,已经有根本的区别了。如其诗,以见一斑:画成雪竹太萧骚,掩节埋清折好梢。独有一般差似我,积高千丈恨难消。“画成雪竹太萧骚,掩节埋清折好梢”恰似诗人在社会现实的重压之下苦苦挣扎的形象。但竹虽遭到摧残,仍劲节直干,挺立雪中,“独有一般差似我"象征着诗人不甘屈服的气节与倔强的个性。"积高千丈恨难消"则使诗人的郁怒心态宛然可见。
   
明 徐渭 《蕉石图》
【简介】立轴,纸本,水墨,纵166厘米,横91厘米。瑞典斯德哥尔摩东方博物馆藏。
徐渭存世有多幅《蕉石图》可见他对于这一题材的偏爱。蕉石更便于发挥他大写意水墨的特性。隆石纯以水墨用笔纵横抹出,浑厚华滋。石后芭蕉,间以梅竹,相互映衬。渴笔潇洒灵动,逸气豪发。图右上自书七绝一首:“冬烂芭蕉春一芽,隔墙似笑老梅花。世间好事谁兼得,吃厌鱼儿又拣虾。青藤漱老墨谑。”  
    
明 徐渭 《墨葡萄图》
【简介】纸本,水墨,纵116.4厘米,横64.3厘米。北京故宫博物院藏。
此图构图奇特,信笔挥洒,似不经意;藤条错落低垂,枝叶纷披,以豪放泼辣的水墨技巧造成动人的气势和葡萄晶莹欲滴的效果。画上题诗为:"半生落魄已成翁,独立书斋啸晚风,笔底明珠无处卖,闲抛闲掷野藤中。"其书为行草,字势欹斜跌宕,令人联想其画家的不平经历。自宋元以来,写意花鸟画就有一定的发展,但真正能够发挥中国画笔墨纸张特殊效果而创立了水墨大写意画法的,应该归功于徐渭。     
        
明 徐渭 《黄甲图》
【简介】图轴,纸本,墨笔,纵:114.6cm,横:29.7cm。现藏台北故宫博物院。
本幅署款“天池”。钤“徐渭私印”等二印。图绘肥阔的荷叶已开始凋零,一只螃蟹缓缓爬行,留出大片空白表现秋水。构图简洁洗练,布局清新奇巧。
图中的水墨加入了适量的胶,以避免水墨渗散,恰是此图的特色所在。图中以淋漓的墨色画荷叶,画蟹则寥寥数笔,看似草草为之,实则浓、淡、枯、湿、勾、抹、点多种笔法参用,形状虽夸张,却饶有笔情墨趣。画上自题诗曰:“兀然有物气豪粗,莫问年来珠有无。养就孤标人不识,时来黄甲独传胪。”诗意幽默。        
      
相关图集