润祥鉴赏：中国画派与名家欣赏 524 （海上画派 张大千人物 31）

   张大千的画风，先后曾经数度改变，难能可贵的是技法的变化始终能保持中国画的传统特色。张大千人物画多采古装，借人物以抒情怀，主题包括高士、仕女、肖像、佛道人物、神话人物、戏剧人物等，表现题材极广。大千一向喜欢“高士”题材，自称其高士的造型是“大风堂登录商标”；实际上具有很强的自寓性，是其自写尘貌的笔墨倾诉。富于书卷气的高士题材在张大千的画作中是一个为他终生不弃的题材，有时甚至将自己和挚友的肖像引入这一题材中，说明作者不单单是喜欢创作这一题材，而是将它作为个人人格理想的一种追求去加以描绘。

 

1 李白行吟图 镜心 水墨纸本 1963年作

  题识：李白行吟图。癸卯三月，写呈醇士道长兄博教，大千张爰。钤印：张爰私印、大千唯印大年

  此幅《李白行吟图》创作于1963年3月，是赠给友人彭醇士的。彼时张大千已65岁，旅居西方国家，生活悠然自乐。自1963年以后，他便始尝“泼彩”形式创作，之后的此类人物画更是十分少见。因此这幅画应为其晚年变法前的珍贵之作。

  画面正中，青莲居士正度步吟咏，右手轻捋美髯，帻带飘扬，眉头微蹙，若有所思。人物整体形象几乎全由淡墨勾勒，唯有眼与帻带稍用浓墨破之，下身衣袍则泼墨与破墨并用，与画幅右上角的浓墨题款相得益彰。画家虽是学梁楷的减笔，但衣纹的线描仍有些钉头鼠尾描的意味，而衣角和褶皱处则用略干的淡墨炸开笔锋狂扫，成功表现了诗仙的放浪不羁，同时也展现了作者当时闲适的生活状态和放达的艺术情怀。

 

2 两高士 镜心 淡设色纸本 1963年作

  款识：兄明日即去纽约就医，减笔人物二身写寄与弟。吾弟写时须注意眉目、耳鼻、鬓发。兄老且病，不耐结构，但以淡墨渴笔草草涂抹，待其欲干时，以浓墨勾勒一过。吾弟写时不妨用朽炭勾准轮廓，然后落墨也。癸卯开岁第四日，藻秋仁弟留之。兄爰。三巴摩诘八德园。钤印：大千唯印大年

  本幅画面甚简，只写高士两人，无背景，具长跋。察题跋内容，既示范人物技法，如课徒稿，又具信札性质，在大千先生“作品”中稀见，极富趣味。画中所见，极简约却丝毫无老病之颓态。自谓“草草涂抹”，但线条利落洒脱，衣纹起伏复叠，飘带系结交搭，交待清晰，描划精准，无半点含糊马虎。行笔畅达无碍，随意中显其精神饱满，于不经营间留下写意人物技法之楷模！

 

3 蕉阴逭暑 镜心 1963年作

  芭蕉和高士的组合搭配是张大千喜欢的风格，亦能互相衬托两者的精神气质。从整体风格来看，《蕉荫避暑》作于1963年，应属于张大千艺术全盛时期的风格。画中人物以淡墨线条浅勾轮廓，运笔注意转折虚实，从而表现出人物和服饰的阴阳凹凸，脸部线条和衣纹褶皱均清晰明显而富有律动感。人物面部淡淡敷色，以简洁表现出高士的超逸，并与周围环境气氛和谐而统一。高士端坐芭蕉之侧，芭蕉以写意之法绘出。尤其是水墨阔笔绘制的芭蕉叶，浓淡相宜，虚实相生，立体感极强；特别墨线、墨点的组合，层次分明，笔简而意全，使得芭蕉形神皆现。环境与人物相互照应、相得益彰。纵观全图，可见其设色娴雅，用笔精到，力遵古法，超然出新。整幅作品充满了清逸之气，是张大千画作融入了文人水墨画风而有高雅气息的展现。

 4 林荫小息 立轴 设色纸本 1963年作

5 泽畔行吟 设色纸本 癸卯（1963年）作

 6 独立秋风 镜心 1963年作

  据题款可知《独立秋风》系张大千1963年从日本返回香港写赠毓瑞之作。幅中高士背手伫立老树枝下，侧听秋风，神态自然平和，极具古典文人雅士之闲逸，高古而不陈旧，清逸潇洒中略带疏懒情致，与周围萧疏的秋景相互呼应。但高士渐渐稀少花白而“浑欲不胜簪”的发际、渐宽的衣带以及凝目西向中透出的落寞和孤寂，则显然是张大千望乡之情所致。所谓“逝川前後水，浮世短长生。独立秋风暮，凝颦隔郢城。”如斯之谓也。

  但与他幅不同的是，此幅中的高士形象却一反寻常的矮小。联系其题款中所言，此作作於初夏，而其中景物皆秋景，可知张大千对高士形象的处理是有意为之的。

 7 杏林春满 立轴 设色纸本 1963年作

  款识：杏林春满。癸卯二月，写似养吾医师法教。蜀郡张大千爰。钤印：张爰私印、千秋愿

  上款陈养吾中医师，祖籍浙江宁波。出身世家子弟，三代为医，施药救人无数，享年百岁。陈因为替张大千治愈胆结石，得张大千以此《杏林春满》为报。画上所钤“千秋愿”叠篆朱文印系曾绍杰刻，承宋元官印风格，张大千在上世纪五十年代至七十年代中，作画多钤此印。

 8 芭蕉高士 镜心 设色纸本

  题识：千种芭蕉绕屋除，清阴如水政须渠。殷劲护惜件轻旁，留与衰翁作学书。大千居士，爰。 钤印：张爰之印、大千、大风堂、昵晏楼

  张大千是二十世纪中国画坛最具传奇色彩的国画大师，无论是绘画、书法、篆刻、诗词都无所不通。该幅画作描绘一高士双手合于背后，抬头仰望芭蕉。高士人物以细线勾勒，运笔虚实转折，飘逸生动，面部平涂赭石，展现出高士淡泊宁静的状态，表现得恰到好处。以没骨法描绘芭蕉，以深浅不一的墨运笔勾写，松动自然。

9 子遒造竹图 立轴 设色纸本 1963年作

  题识：子猷迳造竹所，独往自胜，不必七贤六逸相呼聚，方为此君意也。癸卯秋，似郭生仁兄法家正之。大千张爰。钤印：张爰之印信、大千居士

10 嵇康听松图 立轴 设色纸本 1963年作

  题识：嵇康身长七尺八寸，风姿特秀。见者叹曰：萧萧肃肃，爽朗清举。或曰：肃肃如松下风，高而徐行。每读世说此语，辄念千数百年来，惟小冬大家足以当之。乃为写此博笑。癸卯春日，大千居士爰。钤印：张大千、大千唯印大年

 11 江南观河 立轴 设色纸本 1963年作

  题识：江南莺乱草如茵，正有观河面皱人。对此茫茫真百感，当时亲见海扬尘。癸卯三月，似匡人宗兄尊教，大千张爰。钤印：张爰私印、千秋愿

 12 赏荷图 立轴 设色纸本 1964年作

  题识：北条源氏古镰仓，时有游人觅殿堂。那得闲情管兴废，白莲花正满坡塘。镰仓看荷归，偕乐图写似伯聪仁兄法家正之，蜀郡张大千爰。钤印：张爰之印信、大千居士、甲辰

 13 高士图 镜心 泼墨纸卡 1965年作

 14 访松图 镜框 水墨纸本 1966年作

  题识：听泉入山麓，访旧到松源。踪迹无知处，高枝一挂猨。爰翁。丙午秋日，大千居士爰。钤印：大千、张爰私印

 15 高士图 镜心 设色纸本 1966年作

 16 松下高仕 镜心 水墨纸本 1967年作

  题识：偶爱闲行偶柱筇，偶然佳侣许相从。偶逢胜地能留我，不为丹砂为老松。丁未（1967年）六月十五日，爰翁。留奉司丹馥大学艺术委员会。

 17 仿李龙眠空林萧散图 立轴 设色纸本 1967年作

  题识：龙眠居士有空林萧散图。盖为王荆文公居金陵定林寺时所作也，此图见著录而墨迹不传，每欲追橅，以目翳而止。近顷目力稍胜，遂想像为此效。龙眠作人物者，以赵沤波（赵孟俯1254-1322年）、张叔厚（张渥）为嫡嗣，此图虽未能方驾二公，亦未肯与仇（仇英1494-1552年）、唐（唐寅1470-1523年）作后麈也。丁未春，爰。少有道气，始与谷违，乱山乔木，碧苔芳晖。南场老子爰。钤印：大千唯印大年、已亥已巳戊寅辛酉、大千毫发、大风堂、八德园、东西南北之人

 18 松下高士 镜片 水墨纸本 1967年作

  款识：老松阅世千年寿，人是栽松昔日人。沧海扬尘陵谷收，仙家岁月自长春。爰翁，大风堂写。钤印：张爰大千父、大风堂、丁未、长共天难老、己亥己巳戊寅辛酉

 19 苏东坡像 立轴 纸本墨色 1967年作

  款识：到处聚观香案吏，此邦宜着玉堂仙。丁未秋日，为大任世兄写坡翁像。大千居士爰。印鉴：张爰之印、大千居士

  张大千名爰，是二十世纪世界级的国画大师，无论是绘画、书法、篆刻、诗词都无所不通。早期专心研习古人书画，是近现代从传统中吸取最多、理解最深刻的画家，特别在山水画与人物方面成就卓著。这件人物画是他晚期的代表作，为其友人的子女信笔挥毫，结构精简，中锋用笔，笔立矫健，豪迈雄强。既再现了东坡的潇洒，也刻画了画家自身。

 20 苏东坡像 纸本墨色 1966年作

21 松荫读书图 镜心 1968年作（1322.5万元，2011年5月中国嘉德）

  题识：予病目十年，读书作画为苦。春间还台，得运璠乡兄诊治数日而愈。又为配置二重叆叇，双目了然。放翁诗云：岂知鹤发残年叟，犹诵蝇头细字书。予真有此乐矣。因写此图为赠。非敢云报，谨致感激之忱耳。五十七年七月二十四日，三巴五亭湖上拜寄。大千张爰。钤印：西川张爰、金石同寿、己亥己巳戊寅辛酉、大风堂

 22 高士图 镜心 设色纸本 1968年作

  款识：戊申六月既望，写似化行仁兄法家正之。大千张爰，五亭湖上。钤印：张爰之印、大千居士、八德园、五亭湖

  此幅《高士图》一改传统清远悠旷的构图，直取虬曲古松一角，不拘一格，书童回头似乎在听雅士言语，人物衣纹笔法遒劲，曲直有道，颇有韵味。整个画面敷色淡雅，孤松用笔厚重曲折反复，与简洁的人物形象形成对比，其中用笔的轻重和点线疏密粗细有节奏感的排列，沉郁朴拙，体现了画家极高的艺术造诣，得心应手，气力相合，神形皆备，抒发其希冀纵情于物外的情致。

 23 人物 1969年作

24 东篱采菊 立轴 水墨纸本

25 松下高士 立轴 纸本 1969年作

  题识：步壑风吹面，看松露滴身。己酉上元，拟彤华仁兄法教，张爰。 钤印：张爰之印、大千居士、大千世界

  《松下高士》为张大千非常喜欢的题材，张大千用过多种表现手法，在不同的年代都有过描绘。人物以白描法画出，线条流畅挺拔，对于人物的刻画不再追求工细严谨，呈现的是一种不拘一格写意的描绘，正因为这样，松下高士显得更加生动传神。又以大写意手法写松枝，古法用笔，笔笔中锋，松针墨色湿润、水墨交辉，有几分泼墨技法的影子。在创造性的发展泼彩泼墨技法后再回到传统中来，并用新的艺术思维指导着传统的绘画创作，从此画中可以看出张大千艺术风格的巧妙演变和形成过程。

26 苏辛二公像图 水墨纸本 立轴 1970年作

  款识：廿载声明海宇喧，白头把臂欲无言；铜琶铁板知谁赏，孙处坡仙汝稼轩。二十年来即闻有孙派名票李东原先生，恨不得见，今岁六月归国，以目寒、实秋绍介相晤台北，握如平生欢。数为予歌《逍遥津骂王朗》、《朱砂痣》诸剧，且录音以壮予行。己而归三巴五亭湖，卧病逾二月，近始。小瘳，偶思拈弄，因写苏辛两公像奉寄，以志饮佩，留以为念，七十谅手僵，目翳，未能细笔也。五十九年岁庚戌十一月初八日，东原吾兄哂正。大千居士爰并题。钤印：大风堂、张爰之印、大千居士

  大千好戏曲，与菊坛相交尤深，俞叔岩、马连良、俞振飞、孟小冬及晚辈郭小庄等，均有交往。他最欣赏的京剧名角乃有“老乡亲”外号的老生孙菊仙，曾撰写对联“别有狂言谢时望，常撞大吕应黄钟”相赠。1970年6月，他应台北故宫博物院邀请，赴台参加“国际中国古画研讨会”，得张目寒、梁实秋介绍，认识著名孙派演员李东原。本幅乃先生返巴西八德园后所写，寄返台北赠李东原，并附对联两副，一曰“传家有衣钵，惟师无古今”；另副即录上述赠孙氏联的原句，可见他从李氏唱做中回忆约40年前在上海天蟾舞台欣赏孙菊仙演出的情景。今睹其艺传承有人，自属感慨万千，虽病体初愈，仍于四尺整纸上以简笔写宋代两大词家像，以孙菊仙比东坡、李东原比稼轩，盖两人在舞台上的慷慨豪迈有如苏辛的词风，并录七绝一首及长跋细述渊源。画面构图虽简，写来笔墨酣畅，直有梁楷减笔法之精妙，故苏、辛两公神情毕现，生意盈纸，辅以顿挫起伏、潇洒利落的书法，似生龙活虎！

 27 一树梅花一放翁 1971年作

28 松下高士 镜心 设色纸本 1972年作

29 太白行吟图 镜心 1971年作

  题识：写君家太白行吟图，当如贺季真，一见便呼谪仙人乃为佳耳。澈之世仁兄视此为何如也。幸有以教我。中华民国六十年岁辛亥七月十二日，风日晴美，可以居欣然命笔。大千居士爰，年七十有三。钤印：大千居士、大风堂

 30 子猷赏竹图 1972年作 （126.5万元，2011年6月北京保利）

  题识：种竹茒斋头，春深护新笋。晨昏对此君，寒绿映衾枕。我思王子猷，高意有谁领。六十一年六月朔，写似世文仁兄法家正之，大千张爰。钤印：张爰之印、大千居士、壬子、一只眼、环荜盦

 31 环荜望秋 镜框 设色纸本 1972年作

  款识：环荜庵一角。壬子五月，大千居士爰。钤印：大千唯印大年（朱）、一只眼（朱）、直造古人不到处（朱）

  这幅《环荜望秋图》佳作，画家并没有采用当时他正在全力探索的泼彩泼墨法，而是纯用传统山水的笔墨技巧，既表现骨法运笔，恰到好处的皴擦勾勒，又淡加着色，随类赋彩，使画面显现出一派中国传统山水画的典雅气格。作品的笔墨是从大千研究学习最深的石涛的笔墨法度而来，占有画面很大面积的巨松的皴法和松针的勾染中表现得淋漓尽致。与早期他临仿石涛的作品不同，多年的积累，使他对传统的画风研究已经到了“化古为我，从心所欲”的自由化境。这件作品本身给观者的印象，就从石涛出发而走向大千，走向自然，而其苍劲老健、秀骨天成的韵致，不但区别于石涛本人，也使这件作品不同于大千他期的作品。把大千早期临仿石涛的作品与此作进行比较，早期刻意的成分更多些，不如此作自然；早期作品的笔调更柔和流畅而显得甜美，而此作则健笔纷披、苍厚老辣，更具自然和随意的气息。画面上二个人物，形态、衣饰与他早期的人物几无二致，不同的关键是运笔。变圆柔为方折，把顺势运笔转而为逆势运笔，此期的作品对于线条力量的要求更高，对传统书法运笔的理解也益深，显示在画面上，则达到了遒美劲健和骨力内涵的效果。站立吟哦的老者是画面主要表现的对象，联系画题中“环荜盦一角”的提示，很自然地将这个人物当作是画家本人的自况。为什么将人物处理成古人形态，画面中亦不见国外植被山川特征，却仍中国气度，在大千去国他乡的日子里，怀念故土的情思，一生不着西衣的习惯中，也在这幅作品里可见浓情一斑。画面上钤有三印，“大千唯印大幸”是他自作的名印，“一只眼”、“直造古人不到处”是1970年大千先生请台湾名家曾少杰仿宋元印式为他所刻。“一只眼”既为患眼疾后的自嘲，亦复是对自己绘画书法成就的自许自励。“直造古人不到处”一印则是借古人句对自己画艺的评价和肯定，行大丈夫事者往往豪气逼人，可见大千对自己此作的得意。

 32 高士探梅 立轴 设色纸本 1973年作

  款识：偶然乘兴偶然来，偶爱闲行步绿苔。此是谁家好庭院，粉墙红梅一枝开。六十二年春，环荜庵写，大千张爰。钤印：张爰之印（白）、大千居士（朱）、环荜盦（朱）

 33 拜石图 立轴 纸本 1974年作

  款识：锡我山堂小洞天，仇池未许老坡专。唤兄呼丈从人笑，自诩张颠胜米颠。六十三年甲寅元月，自美西归国，与二三友好往游花莲，遍谒爱石同好。昆峰仁兄独携奇石迳往台北相赠，既到台北乃知予已去花莲，遂抱石遄归，相见如平生欢。此石玲珑透漏，奇峭特异，愧而受之，无以言报。顷还敝居，适有韩国老友远以镜面笺相饷，急命小儿葆萝研乾隆御制‘归昌叶瑞’墨写拜石图寄呈。予饷画不足观，用记此一段因缘耳。蜀郡张大千爰。钤印：环荜盦（朱）、张爰之印（白）、大千居士（朱）、三千大千（朱）

  《拜石图》绘於高丽镜面笺上，纯以水墨为之，绘湖石一区，高士呼丈相拜。湖石淡墨勾廊，略施皴染，以浓墨醒出，以示阴阳向背，写出湖石玲珑奇峭之特质；人物线条流畅，神采焕然，纯是大千自身写照。画上长题书法隽逸可喜，错落有致。题自作诗一首。引首所钤“环荜盦”及画幅左下所钤梵文“三千大千”印为台静农所刻，常钤用於张大千晚年画作中。

  1974年76岁的张大千驿马频仍，元月归台，得石友崐峰赠石，题诗中将此石与苏东坡“仇池石”相比。大千愧无以报，适得友人赠高丽镜面笺，便研乾隆御墨写《拜石图》以回报崐峰。面对佳楮珍墨，挥毫落墨自是不同凡响。崐峰为大千石友。

  赏石文化在中国历史悠久，历代上至帝王，下至士夫、文人墨客多雅好此道。“石不能言最可人”，文人赏石以境界居上，一方拳石，牵引出峰岗沟壑，层峦叠嶂的画意，给人以无限的骋想。历代藏石名家辈出，宋代的米芾、苏轼、范成大、王晋卿；明代文征明、董其昌、米万鍾等，有清一代直至今日络绎不绝。张大千亦爱石如癡，所蓄奇石甚富，为此不惜重金购置。著名的“梅丘”巨石即大千从美国加州环碧庵运至台北，安置於梅园中。大师生前立下遗嘱，将所居“摩耶精舍”捐出，由台北故宫博物院管理，陈设依旧，改为“张大千纪念馆”供人观瞻。其中所藏奇石之丰，可谓富甲天下。题画诗中大千与东坡、米颠相比，自称“张颠”，亦可见其挥洒豪迈的性情。“仇池山”位於甘肃省陇南地区，古称“瞿堆”，为陇上名山。苏东坡一生对仇池山极其嚮往，所作诗文经常述及此山，并多有吟诵，还将其所著读书笔记题名为《仇池笔记》。宋哲宗元祐年间苏东坡得表弟程德儒赠石，其中一方绿石“冈峦迤俪，有穴达於背”，特为其命名“仇池石”，此石东坡珍藏一生。

 34 米颠拜石图 镜心 纸本 1974年作

  款识：将军百战万人豪，意气由来不屈挠。只有石兄堪下拜，直呼老米属吾曹。六十三年甲寅岁端月，予自汉之西陂归于台湾，以子和四弟之介得交其辉将军。其辉息影台北，有元章之好，蓄奇石以百计，入其园中，目为之眩，陡萌据舷之贪。遽蒙遴选其最珍爱者，见惠六七品。昔东坡自儋耳放还，携一片石，有诗云：我携此石归，袖中有东海。予得此厚赐，将易环荜庵为袖海堂矣。近者大病初瘳，试亲笔研写成拜石图，并拈小诗寄呈，不堪一笑也。闰四月既望，大千弟张爰。钤印：蜀郡、张爰印、春长好、三千大千、环荜庵

 35 振衣千仞冈 镜心 设色纸本 1974年作

  题识：振衣千仞岗。中华民国六十三年嘉平月岁不尽日，写颂裕生仁兄，六十四年开岁百福。蜀郡张大千爰环荜庵。钤印：张爰之印、大千居士

  此幅作品创作于1975年，是张大千开禄荐福所画。晋朝左思曾云：“振衣千仞冈，濯足万里流”，讲的是要有一种高尚胸怀，在千仞的高冈上，把衣服抖一抖，在万里清河里，把脚洗得干干净净，表现了一种不随波逐流的清高之气。画面正是这个诗句的反应，画面中一位衣着古朴的居士在巍峨的山石之上远景，山石由近及远，虚实相间富有变化。

 36 行书“鹤寿” 镜心 纸本 1976年作

  大千为人情义深重，“鹤寿”记录了他与龚沅先生长达半生的友谊。龚沅，字礼平，曾以19岁之龄考入黄埔军校，与张学良四弟张学思为同学。抗战胜利后，龚沅在重庆主持胜利大厦。某次由上海返回重庆，与大千同坐于三北公司游轮舱首，一路饱览三峡景色，畅谈掌故，谈笑风生，是而引为知己。临别时，大千挥笔赠其大幅工笔山水一帧。1949年，龚沅往台，后又与大千面晤几次，大千称与“故人握手，神为之爽。”丙辰（1976年）二月，龚沅六十寿辰并自台南乔迁台北新居。大千作巨幅“鹤寿”二字双庆，又面释“鹤寿千岁”典故。

37 林下高士 立轴 设色纸本 1976年作

  题识：了无一事尚耽书，眼倦犹贪夕照馀。我与鶵孙同一笑，待看归鸟坐枯株。六十五年八月，云河借居作，爰翁，年七十有八。钤印：张爰之印、大千居士、己亥己巳戊寅辛酉

  此幅作于1976年，为大千晚期的写意作品。图中松竹交映，高士与伴童坐于树下，高士注目凝视，若有所思。人物衣纹笔法遒劲，曲直有道，颇有韵味。整个画面敷色淡雅，孤松用笔厚重曲折反复，与简洁的人物形象形成对比，其中用笔的轻重和点线疏密粗细有节奏感的排列，沉郁朴拙，体现了画家极高的艺术造诣，得心应手，气力相合，神形皆备，抒发其希冀纵情于物外的情致。

38 巢松图 设色纸本 1976年作

  款识：千峰蹑尽树为家，头鬓髪鬅薜萝遮。问道山深何所见，鸟衔果落种梅花。六十五年春，大千居士爰。钤印：张爰之印、大千居士、丙辰

  在中国画家尤其是文人画家的笔下，对于自然的直接描绘是很少有的，他们把笔墨旨趣作为绘画审美的第一要素，描绘的是对画家个人心灵的表述，也就是说，中国的山水实际上是一种“人格风景”，渗入了各种人文因素，在体验和感受风景的时候实际上是对自己心灵的耕作。张大千的这幅《巢松图》，就是对这种文人心境最直接的描绘。

　　图中，作者用简练豁达的笔触画苍松与远山，以平缓和悦的笔调画巢居于苍松之上的隐士，意境幽静明雅，苍松老干虬曲盘旋，细枝松针翠绿欲滴，以彩墨大笔晕染，浓淡相宜，重彩和水墨融为一体，白衣隐士静坐在松树之间，面朝远处，双目似瞑似望，直向远山，与之交会，画面的留白使得这方平静的天地更显悠然。作者在这种平明的境界中找到自己心性的所在，将个人的心气、经历和笔意相融合，勾画了真实的心境和个性，也使得观者能在隐士的参禅悟道和笔墨晕染的互相渗透中感悟出至深的境界。

 39 巢松图 立轴 设色纸本 1976年作

  题识：千峰蹑尽树为家，头鬓髪鬅薜萝遮。问道山深何所见，鸟衔果落种梅花。六十五年春，大千居士爰。钤印：张爰之印、大千居士、丙辰

  此幅《巢松图》绘一高士静坐于山涧松林之间，似在聆听空谷泉音、松涛阵阵，是一幅将人物画和山水画完善结合的佳作。画中高士长发美髯，身着白衣，侧身而坐，有几分画家自身的影子。古松主干蟠曲苍劲，满布松鳞，随意点苔并以淡赭染，松针三五攒集，密不透风，复以花青淡染。一枝红梅绽放于松间，为幽静的画面增添了几分清雅。左侧题诗与画面所绘相互呼应，画中有诗，诗中有画，共同营造出超出尘外的境界。

 

40 拜石图 镜心 设色纸本 1976年作

 

41 蕉荫高士图 镜心 设色纸本 1977年作

  款识：手种芭蕉满屋除，清阴如水政须渠。殷勤嘱付休轻（轻）剪，留与衰翁亡学书。六十六年秋并写于云河小榭。爰翁年七十有九。戊午十一月，题似顺才仁兄方家、志筠夫人俪教。八十叟张大千爰。钤印：大千唯信大年（朱）、张爰之印（白）、大千居士（朱）、大千豪发（朱）、丁巳（朱）、己亥己巳戊寅辛酉（白）

  《蕉荫高士图》属于大千艺术全盛时期的风格。画中人物以淡墨线条浅勾轮廓，运笔注意转折虚实，从而表现出人物和服饰的阴阳凹凸，脸部线条和衣纹褶皱均清晰明显而富有律动感。人物面部并未敷色，以留白法表现出高士的超逸，并与周围环境气氛和谐而统一。高士端坐巨石之上，芭蕉和几抹竹子则以写意之法绘出。尤其是水墨阔笔绘制的芭蕉，浓淡相宜，虚实相生，立体感极强；特别墨线、墨点的组合，层次分明，笔简而意全，使得芭蕉形神皆现；石后纤竹以篆书笔意写出，虽只有数枝，却也精心细写，绝不草率下笔。环境与人物相互照应、相得益彰。纵观全图，可见其设色娴雅，用笔精到，力遵古法，超然出新。整幅作品充满了清逸之气，是张大千画作融入了文人水墨画风而有高雅气息的体现。

 42 松下高士 行书尺牍 镜心 设色纸本 1978年作

  题识：（1）六十七年上元，双溪结宅新成，阶前遍植花带草，门人有问笔者，写此颇得其姿致。题以寄起伦吾侄，知予尚老健也。八十叟爰。钤印：张爰之印、大千居士、戊午 （2）三月廿九日晚，张爰草。

  张大千为人豪爽，有“袍哥”之风，三教九流，无所不交。此幅书法尺牍上款人即阎晴川，原绵阳青帮头目，后渡海去台。画中上款人“起伦”即其子阎起伦，曾任台北航空站站长。

43 松风高士 镜心 设色纸本 1978年作 （218.5万元，2012年6月北京保利）

  题识：松风涧水天然调，里得琴来不用弹。六十七年秋，八十叟爰。钤印：张爰之印、大千居士、戊午、摩耶精舍

  这幅《松风高士》采用横式构图，有两岸夹一水：左岸上一株古松以奇崛苍老的姿态盘曲扭转，延伸到画面中央，其姿态蟠曲苍劲，满布松鳞，随意点苔并以淡赭染，松针三五攒集，又复以花青淡染；右岸则岩石绵延回转，寥寥数笔即将岩石肌理及形态挥洒尽致；中间一山涧水流湍急，激荡在河中礁石上泛起朵朵水花，简单的细笔勾勒即生动描写出水流与浪花的动感。左岸奇石上、古松边则立一高士，白衣飘飘，幽然独立，似在聆听这空山涧水之音。右上侧题诗正是画中之意，可谓点睛之笔。画中有诗，诗中有画，共同营造出超脱尘外的不凡境界，实为张大千晚年之佳作。

 44 高士 立轴 纸本 1978年作

45 泽畔行吟 设色纸本 1978年作

 46 东篱赏菊图 立轴 纸本 1978年作

  题识：每恨陶彭泽，无钱对菊花。而今九日至，自觉酒须赊。六十七年重九，拈老杜诗写于摩耶精舍。八十叟爰。钤印：张爰之印、大千居士、戊午、摩耶精舍

 47 策杖行吟图 镜心 设色纸本 1978年作

  题识：行吟筇杖瘦，啸傲服巾斜。戊午二月既望前一日，八十叟爰，摩耶精舍。钤印：张爰之印、大千居士

  此画中高士执杖立于水岸之滨，转身远望，神态自然平和，极具古典文人雅士之闲逸。高士造型高古而不陈旧，清逸潇洒中略带疏懒情致，与周围萧疏的水岸之景致相互呼应，淡赭色的渲染愈发突出了画面中宁静的意境。高士的发际和宽松的衣带以及凝目西向中透出的落寞和孤寂，则显然是张大千望乡之情于画面中的体现。所谓“逝川前后水，浮世短长生。独立秋风暮，凝颦隔郢城”如斯之谓也。此画前景中的红梅造型雅丽，山石勾勒皴染秀美，整体上呈现出一种大千山水所独具的整体魅力。

 48 高士听泉 镜片 设色纸本 1978年作

  款识：松风磵水天然调，袌得琴来不用弹。六十七年上元，爰翁。钤印：张爰之印（白）、大千居士（朱）、戊午（朱）、摩邪精舍（朱）

  此画是张大千晚年的作品，画面前景为一位衣带飘逸的居士，前面青翠的山峦，中间则一涧溪水，掩映其间；溪的后岸，远处有淡墨、淡彩勾勒的瀑布。作品采用的手法，为张大千开一代画风的“泼彩”，抽象的墨与彩“泼”出的山，如海浪般汹涌于画面。构思的宏阔，与细节的清晰，有机地融为一体。这是张大千用自己独特的语言对古代隐士及山水的理解。

 49 高士图 镜心

  款识：江静潮平岂偶然，一山卷过一山连，钓台近处行南缓，何用风牵上濑船。蜀人张爰写并题。

  张大千的画风，先后曾经数度改变，难能可贵的是技法的变化始终能保持中国画的传统特色。富于书卷气的高士题材在张大千的画作中是一个为他终生不弃的题材，有时甚至将自己和挚友的肖像引入这一题材中，说明作者不单单是喜欢创作这一题材，而是将它作为个人人格理想的一种追求去加以描绘。这张《高士图》未署创作年代，但是从远山的没骨画法等细节之处，以及钤有“摩耶精舍”印章可以判断这是张大千八十岁左右的作品。整件构图简约，寥寥数笔，诗情画境跃然纸上。图中的高士倚坐在山石间，脚下“江静潮平”，遥望逶迤连绵的远山，展现了旷达高远的诗意。与其早期的高士题材作品相比较，此时精炼技法已经到了炉火纯青的地步，风格也由“清新俊逸”转尔 “苍深渊穆”之境，虽然画面呈现笔简墨淡，但增强了意境的感染力和画幅的整体效果。

 

50 策杖观泉 立轴 1979年作

  题识：松云影侧涛，千尺杖屐，春添花一丘。此予三十年前大吉岭未竟之作，六十八年六月既望补成并记。八十一叟爰。钤印：张爰、大千居士、摩耶精舍

  此画以轻细柔轫如游丝的线条描绘人物高士，与周遭用笔勾勒的松石和山壁的皴擦，形成极为明显的对比。从题识中可见，画中高士乃大千三十年前（应是1950年）大吉岭时期所绘。从五十二岁，一跃至八十一岁，其间作者经历了由壮年至老年，个人的成长和绘画技巧的转变，使其艺术风格迥然不同。同一幅作品上，对照画家相隔三十年的笔墨工夫和时期风格，确实具有特别意义。